ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА В КЛАССЕ ДОМБРЫ

АННОТАЦИЯ

Статья посвящена рассмотрению проблем особенностей работы концертмейстера в классе домбры. Отсутствие специализированной профессиональной подготовки концертмейстеров к работе в домбровом классе, малое количество методической литературы обуславливает актуальность данного исследования.

В работе рассмотрены профессиональные и личностные качества концертмейстера, которые являются основополагающими для работы в инструментальном классе и позволяют осуществлять данную деятельность. Особенности работы над произведениями для домбры рассмотрены на примере произведений А. Жайымова «Шалқыма».

Выводом предстает понимание роли и значимости концертмейстера в классе домбры и его влияние на учебный процесс. Осуществление данной деятельности требует необходимого комплекса знаний, умений и навыков. В следствии совокупности данных факторов, концертмейстер должен обладать качествами, которые позволят более широко применить теоретические знания при исполнительском анализе партий домбры и фортепиано

Ключевые слова: домбыра, концертмейстерство, пианист, аккомпанемент, казахская камерная музыка, фортепианное ансамблевое исполнительство, искусство ансамбля.

Слово «accompagner» в переводе с французского языка обозначает «сопровождать». Искусство аккомпанеаторства получило развитие XVI – XVIII вв, в большинстве своем за счет интереса к ансамблевому искусству. В контексте музыкально-исторического развития, процесс выделения аккомпанемента в самостоятельный вид профессиональной работы в XIX в. получил свое название – концертмейстерство.

Буквально концертмейстер – сопровождающий музыкальное исполнение, но работа концертмейстера не ограничена одним сопровождением, его значение более широко. Оно сочетает в себе элементы не только исполнительские и импровизаторские, но и мастерство педагога. Концертмейстерство является главным звеном в процессе формирования отношений педагог-ученик. В этом плане концертмейстер имеет способности быть партнером, единомышленником солиста, помогает учащемуся справиться с психологическими трудностями при выступлении на сцене, найти способы решения художественных и технических задач. Такой человек может быть не только отличным исполнителем с глубокими знаниями репертуара и обладать способностями солиста, но и иметь развитые лидерские, педагогические и коммуникативные навыки. Главной задачей является развить умение находить соответствующее звучание фортепиано звукам других инструментов.

Последние десятилетия утвердили значимость роли домбры в концертной жизни и педагогике. Домбровый репертуар непрерывно расширяется и включает в себя переложение классических произведений, обработки неродных мелодий, оригинальные сочинения, вследствии чего, деятельность концертмейстера в лице пианиста активно развивается, но все еще не получила должной методической разработки.

Работа концертмейстера с казахскими народными инструментами имеет свои особенности. В классе домбры требуется следить за балансом звучания инструментов, в зависимости от разных регистров данного инструмента. Концертмейстер должен иметь представление о базовых приемах звукоизвлечения, штриховой и звукоизобразительной палитре домбры. Звуковая и динамическая природа фортепиано и домбры различны. Являясь ударным и струнно-щипковым инструментами, их совместное звучание требует поиска концертмейстером нужного баланса в звучании.

Правильно подобранные приемы позволяют решить проблемы соответствия штрихов и синхронности в виртуозных фрагментах. Требуется отметить, что работа с домброй часто подводит концертмейстера к поиску новых пианистических приемов, отличных от сольного исполнения, так как целью является достигнуть тембровой и артикуляционной идентичности звучания домбры и фортепиано.

Ритмика домбровых произведений очень необычна. Часто встречаются синкопы, смена размера. Игра домбры напоминает скачки на коне, так как казахи в прошлой жизни, часто кочевали с одного на другой край.

Поэтому домбровые произведения ясно это демонстрируют. Соответственно концертмейстеру нужно учитывать эти факты, и оказывать поддержку солисту.

Рисунок 1. А. Жайымов “Шалқыма” Главная партия

В данном нотном примере можно ясно увидеть активную ритмику, изображающие скачки.

В нынешнее время концертмейстерство является наиболее распространенной формой исполнительской деятельности для пианистов. Во многом успех исполнения почти всегда зависит от мастерства концертмейстера и творческого состояния солиста. Функции концертмейстера носят в большей степени педагогический характер. Именно по этой причине деятельность пианиста в качестве концертмейстера требует не только опыта аккомпаниатора, но и знаний в области смежных исполнительских искусств, музыкознания.

Список литературы:

1. Аманов Б. Композиционная терминология домбровых кюев. Инструментальная музыка казахского народа. - Алма-Ата, - 1985.
2. Островская Е.А. Психологические аспекты деятельности концертмейстера в музыкально-образовательной сфере инструментального исполнительства. – Тамбов, 2006
3. Жайымов А. Домбыра ойнау өнері. – Алматы: Республикалық оқу методикалық кабинеті, 1989.
4. Сарыбаев Б. Казахские музыкальные инструменты. – Алматы: «Жалын», 1978.
5. Бойченко Л.В. Традиционные направления народно-инструментального искусства сквозь призму концертмейстерского опыта, Материалы II межд. Интернет-конференции. - Екатеринбург, 2008.
6. Қожырұлы Б. Қазақ елінің атақты музыканттары. – Алматы, 2010.