Телефон: +7 (383)-202-16-86

Статья опубликована в рамках: XXXI Международной научно-практической конференции «Современная психология и педагогика: проблемы и решения» (Россия, г. Новосибирск, 17 февраля 2020 г.)

Наука: Педагогика

Секция: Профессиональная компетентность: проблемы, поиски, решения

Скачать книгу(-и): Сборник статей конференции

Библиографическое описание:
Бородина О.Э. СПЕЦИФИКА ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ КОМПЕТЕНЦИЙ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА В ШКОЛЕ ИСКУССТВ // Современная психология и педагогика: проблемы и решения: сб. ст. по матер. XXXI междунар. науч.-практ. конф. № 2(30). – Новосибирск: СибАК, 2020. – С. 38-42.
Проголосовать за статью
Идет обсуждение
Дипломы участников
У данной статьи нет
дипломов

СПЕЦИФИКА ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ КОМПЕТЕНЦИЙ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА В ШКОЛЕ ИСКУССТВ

Бородина Олеся Эльмировна

концертмейстер первой категории, МБУ ДО Талнахская детская школа искусств,

РФ, г. Норильск

АННОТАЦИЯ

Статья посвящена рассмотрению психолого-педагогических качеств, необходимых в работе концертмейстера в учебном процессе. Данный вопрос поднимается в учебно-методической литературе в значительно меньшей степени, чем музыкально-исполнительские задачи. Автор раскрывает компетенции, связанные с взаимодействием концерт­мейстера с педагогом и учащимися класса, а также проблемы комму­никации, возникающие в учебно-творческом процессе. Особое внимание уделяется вопросам эмоциональной связи между партнерами ансамбля, концертмейстерской интуиции и чуткости аккомпанирования.

 

Ключевые слова: концертмейстер, аккомпанемент, ансамбль, концертное выступление, коммуникативная компетентность.

 

Основа профессиональной деятельности концертмейстера-пианиста состоит в музыкальном сопровождении солиста, либо ансамбля (коллектива). Искусству концертмейстерского мастерства посвящено немало учебно-методических пособий, где подробно анализируются различные музыкально-исполнительские навыки, необходимые в работе концертмейстера. Однако, помимо непосредственно учебной и кон­цертной деятельности концертмейстеру в процессе работы приходится сталкиваться с рядом факторов психологического характера.

Опираясь на собственный многолетний опыт работы концертмей­стером в учебных заведениях культуры и искусства, в данной статье хочу рассмотреть некоторые вопросы, связанные преимущественно с коммуникативными аспектами в деятельности данной профессии.

Сама сущность профессии концертмейстер непосредственно свя­зана с непременным взаимодействием, так как предполагает работу в тандеме с другими участниками творческого коллектива. Если говорить о концертмейстерской деятельности в музыкальных школах и школах искусств, то непосредственный и постоянный контакт происходит у концертмейстера с педагогом и его учениками. Согласно квалифика­ционным характеристикам должностей работников образования среди профессиональных компетенций концертмейстера указана также комму­никативная компетенция, которая подразумевает «установление контакта с обучающимися различного возраста, родителями, коллегами; умение убеждать, аргументировать свою позицию, организовывать совместную деятельность для достижения общих целей» [3, с. 30].

От того, какими будут взаимоотношения концертмейстера с педа­гогом и учащимися, зависит продуктивность и конечный итог обра­зовательного процесса. Успешные союзы педагога и концертмейстера могут существовать продолжительное время, принося значимые творческие удачи. Однако, на практике такое происходит далеко не всегда. Существует негласный факт, что, несмотря на свою востре­бованность, профессия концертмейстера считается среди пианистов малозначительной и второстепенной в сравнении с педагогической работой. Зачастую и сами концертмейстеры даже при достаточной профессиональной оснащенности, относятся к данному виду деятель­ности несколько формально и с некоторым равнодушием. Это не может не сказываться на отношении педагога к своему напарнику. Практически все педагоги-инструменталисты отмечают, что помимо чисто профессио­нальных музыкальных навыков в концертмейстере ценными качествами являются заинтересованность в исполнительском процессе, тактичность и чуткость по отношению к солисту.

Совместная деятельность педагога и концертмейстера помимо профессиональный факторов строится на взаимопонимании, эмоцио­нальной связи. «Сплоченный коллектив музыкантов отличает единство в мнениях, взглядах и установках. В таком коллективе человек чувствует себя уютно и получает наибольшие возможности для развития своей личности» [2, с. 343]. Комфортное сотрудничество имеет немаловажное значение, так как в противном случае могут возникать конфликты, расхождения во мнениях, которые приводят к невозможности даль­нейшего сотрудничества коллег в данном тандеме.

Основную роль в создании благоприятного микроклимата в этом сообществе играет именно концертмейстер, так как он является скрепляющим звеном и посредником между педагогом и учеником. Н.А. Крючков в своей книге «Искусство аккомпанемента как предмет обучения» отмечает: «Наиболее часто встречающееся определение, когда хотят отметить мастерство хорошего аккомпаниатора, обычно звучит так: он аккомпанирует чутко. Аккомпанировать чутко означает подчас уметь быть снисходительным к ошибкам других и уметь уступать им. Чуткое аккомпанирование требует хорошей музыкальной души, наде­ленной разумом и доброй волей» [1, с. 104]. Хочу также отметить, что данное качество необходимо концертмейстеру не только во время непосредственного музицирования, но и в процессе общения.

Деятельность концертмейстера состоит из двух основных компо­нентов – учебного процесса (подготовки исполнительского репертуара в классе) и концертной деятельности (публичных выступлений). Что касается занятий с учеником, ведущую роль в технологии изучения нового музыкального материала играет преподаватель по специальному инструменту. Концертмейстер также может сыграть значительную роль в освоении и совершенствовании музыкального материала. При доста­точном опыте и высокой квалификации концертмейстер может оказать педагогу незаменимую поддержку и помощь в работе над музыкальными произведениями. Однако. следует проявлять в данном вопросе особую тактичность и деликатность, подсказывая те или иные детали, но не задевая авторитета педагога. Не следует также концертмейстеру излишне углубляться в сугубо технологические моменты партии солиста.

Концертно-исполнительская деятельность занимает важную роль в работе концертмейстера. Учебные планы учреждений культуры и искусства предполагают немалое ежегодное количество публичных выступлений, зачетов, экзаменов, концертов и конкурсов различного уровня. Все вышеперечисленные мероприятия предполагают участие концертмейстера. Значение концертмейстера в выступлениях с солистом трудно переоценить. Бесспорно, что от профессионализма концертмей­стера в процессе исполнения во многом зависит общее эмоциональное впечатление сценического номера.

Публичное выступление часто связано у ученика со стрессом, что может вызывать напряжение, волнение или даже страх. В.И. Петрушин в учебном пособии «Музыкальная психология» говорит о необходимости создания педагогом психологического настроя у ученика при подготовке к этому ответственному событию: «Пред концертное самочувствие ученика в значительной мере зависит и от психического состояния педагога. Учитель должен уметь вселять бодрость и энтузиазм в сердца своих учеников, то есть быть для них своеобразным психо­терапевтом» [2, с. 300]. В полной мере эти слова можно применить также и к деятельности концертмейстера в процессе совместного выступления, так как именно он является непосредственным партнером солиста на сцене и способен создать необходимый эмоциональный фон у ученика. При этом, сам концертмейстер должен сохранять спо­койствие и уверенность в своих возможностях, чтобы не передавать нервозные ощущения ученику, а быть для него надежной поддержкой.

В выступлениях с учащимися, не имеющими достаточного сценического опыта, концертмейстер берет на себя функцию опоры, фундамента, стремясь при этом поддержать требуемое творческое состояние. Очень многое зависит от интуиции концертмейстера, умения мгновенно анализировать сложившуюся ситуацию, «лавировать в процессе исполнения, то давая импульс солисту, то незаметно следуя его намерениям, то ярко и выпукло подчеркивая драматургически значимый фрагмент музыкальной ткани» [4, с. 100].

Важное значение в исполнительской деятельности концертмейстера играет интуиция - качество, которому невозможно научить, но совер­шенно необходимое для того, чтобы стать настоящим мастером в этой профессии. Концертмейстерская интуиция – это способность пред­чувствовать намерения партнера по ансамблю и мгновенно реагировать на различные непредвиденные ситуации в условиях концертной обстановки. «В случае, если произошло расхождение с солистом, акком­паниатор должен быстро по нотам «поймать» солиста, «перескочить» на соответствующее место в партии аккомпанемента» [1, с. 93]. При этом концертмейстеру следует по возможности «сгладить» данную ситуацию, сделав ее менее заметной. От того, насколько мобильно и мастерски он сможет это сделать, зависит общее музыкальное впечатление. Интуитивное концертмейстерское чутье, вероятно, заложено от природы, как одно из качеств личности музыканта-исполнителя. Концертмейстер, обладающий данным качеством, очень значим в музыкальном сооб­ществе.

Таким образом, следует отметить, что для успешной профес­сиональной реализации концертмейстеру требуется обладать комплексом качеств коммуникативного характера. Не всегда данные качества приобретаются во время обучения, больше внимания, безусловно, уделяется развитию музыкально-технических навыков. Хочу отметить, что среди музыкантов-пианистов существует некая предрасположенность к педагогической, исполнительской (сольной), либо концертмейстерской деятельности. Это важно учитывать при выборе специализации. Концертмейстерское мастерство имеет свои специфические особен­ности и требует от музыканта немалой эмоциональной отдачи, стрессоустойчивости и постоянного саморазвития. Лишь в этом случае пианист-концертмейстер сможет полноценно и успешно проявить себя в этой профессии.

Истинный концертмейстер предан своей профессии, заинтересован в совместном учебном процессе и искренне поддерживает педагога и уча­щихся, с которыми он непосредственно сотрудничает. Концертмейстер должен быть готов в нужный момент отойти на второй план, но при этом сохранять собственную исполнительскую индивидуальность. Только сочетание и разумный баланс перечисленных психолого-педагогических качеств формирует личность концертмейстера и повышает его авторитет и востребованность в творческом коллективе.

 

Список литературы:

  1. Крючков Н.А. Искусство аккомпанемента как предмет обучения: Учебное пособие. – 2-е издание, исправленное. – СПб.: Издательство «Лань»; Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2017. – 112 с.
  2. Петрушин В.И. Музыкальная психология: Учебное пособие для вузов. – 2-е изд. – М.: Академический Проект; Трикста, 2008. – 400 с.
  3. Сидорова С.Н., Маргевка М.В. Учебное пособие (для концертмейстеров ДМШ, ДШИ, учреждений культуры и искусства). - Волгоград: Научно-образовательный центр «Карьера», 2015. – 97 с.
  4. Шендерович Е.М. В концертмейстерском классе: Размышления педагога (Библиотека музыканта-педагога). М., Музыка, 1996. – 224 с.
Проголосовать за статью
Идет обсуждение
Дипломы участников
У данной статьи нет
дипломов

Оставить комментарий