Телефон: 8-800-350-22-65
WhatsApp: 8-800-350-22-65
Telegram: sibac
Прием заявок круглосуточно
График работы офиса: с 9.00 до 18.00 Нск (5.00 - 14.00 Мск)

Статья опубликована в рамках: CCXVIII Международной научно-практической конференции «Научное сообщество студентов: МЕЖДИСЦИПЛИНАРНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ» (Россия, г. Новосибирск, 11 августа 2025 г.)

Наука: Искусствоведение

Скачать книгу(-и): Сборник статей конференции

Библиографическое описание:
Минеева Е.М. ОБРАЗ СОСНЫ В РАБОТЕ «СОСНА, ВСТРЕЧАЮЩАЯ ГОСТЕЙ» ХУДОЖНИКА ХУАН ЮЙСИНА // Научное сообщество студентов: МЕЖДИСЦИПЛИНАРНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ: сб. ст. по мат. CCXVIII междунар. студ. науч.-практ. конф. № 15(217). URL: https://sibac.info/archive/meghdis/15(217).pdf (дата обращения: 19.08.2025)
Проголосовать за статью
Идет голосование
Эта статья набрала 0 голосов (обновление каждые 15 минут)
Дипломы участников
У данной статьи нет
дипломов

ОБРАЗ СОСНЫ В РАБОТЕ «СОСНА, ВСТРЕЧАЮЩАЯ ГОСТЕЙ» ХУДОЖНИКА ХУАН ЮЙСИНА

Минеева Евгения Михайловна

студент, Институт Востоковедения и Африканистики, Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»,

РФ, г. Санкт-Петербург

Работы Хуан Юйсина (黄宇兴) с его фантастическими, кажущимися инопланетными пейзажами можно было бы отнести к направлению фантастический реализм, однако фантастический реализм – течение, сформировавшееся во второй половине ХХ века в Вене и во многом территориально привязанное к Австрии [2], поэтому стиль Хуан Юйсина предпочтительнее будет охарактеризовать как китайский фантастический реализм. Хуан Юйсина называют молодой звездой искусства [6, c. 58], и в 2020 и 2021 годах на аукционах на его работы были установлены рекордные цены [6, c. 59].

Хуан Юйсин родился в 1975 году в Пекине и учился в Центральной академии изящных искусств (CAFA). За время его творческого пути его манера изображения неоднократно менялась. В самом начале он вдохновлялся интернет-образами, например, героями японской манги «Astro boy», в связи с чем стал известен как «мультяшный» художник [6, c. 59]. Затем обратился к эротическим мотивам, а позже, во многом благодаря впечатлениям от нахождения в следственном изоляторе в 2008 году, к философским. Всё это время он писал в мрачной, монохромной манере, однако после долгой поездки в Гималаи в 2009 году в его работы постепенно начал проникать цвет [6, c. 60]. Так начался флуоресцентный период, принесший художнику известность и успех на аукционах и продолжающийся до сих пор. Хуан Юйсин пишет преимущественно пейзажи, используя яркие, кислотные цвета и причудливые геометрические формы. Кричащий, нарочито неестественный колорит его работ отсылает к фовизму, загадочные многогранники, напоминающие драгоценные камни – к кубизму [4, c. 63-64], однако не менее сильно в его работах влияние традиционной китайской пейзажной живописи.

 

Рисунок 1. Сосна, встречающая гостей, 2018, Хуан Юйсин, местонахождение неизвестно

 

На картине «Сосна, встречающая гостей» изображены несколько скальных массивов, между которыми простирается гладь воды. Чередование гор и воды – это одна из наиболее узнаваемых черт традиционной китайской пейзажной живописи, которая и дала название жанру пейзажа – шаньшуй (山水), горы-воды. Композиция картины построена зигзагообразно, что также очень характерно для традиционных китайских пейзажей. Первый план занимают поросшие лесом скалы. Каждая скала состоит из тонких полос цвета, от фиолетового и синего до белого и светло-зелёного, напоминающих слои горной породы. Скалы имеют чёткий контур, но почти не имеют объёма, из-за чего создаётся впечатление, что они изображены в разрезе. На скалах растут, поднимаясь вверх почти на всю высоту холста, три белые сосны, изогнутые, тонкие и угловатые. Для китайской традиционной культуры образ сосны имеет особое значение. Сосны склонны произрастать в труднодоступных местах, таких, как вершины гор или отвесные уступы скал, вдали от других растений [1, c. 375].  Морозостойкие и вечнозелёные, сосны служили в китайской традиционной культуре символом твёрдости духа, выносливости и благородства [3, c. 292], а также олицетворением благородного человека и пожеланием долголетия [5, c. 327]. За скалами открывается розовая гладь воды, за ней видны ещё два скалистых острова, на которых также можно увидеть белые сосны, и дальний берег, изображённый разноцветными всполохами краски и напоминающий северное сияние. В верхней части картины виднеется однотонное, охристо-жёлтое небо. Зелёные и розовые полосы, заполняющие скалы, неожиданные участки полосатой штриховки создают ощущение декоративности и в какой-то степени делают картину похожей на аппликацию, созданную из маленьких фрагментов яркой ткани.

Флуоресцентный колорит привносит в картину, с одной стороны, атмосферу футуристичности, с другой - ирреальности, даже галлюцинаторности, особенно усиленную несовпадением цвета воды (розовый) с цветом неба (жёлтый). Однако Сосна, встречающая гостей (迎客松 Инкэ Сун) – это реально существующая достопримечательность, расположенная на горе Хуаншань. Это многотысячелетнее дерево, ветви которого расположены таким образом, что оно напоминает силуэт радушного хозяина, встречающего гостя. В контексте реального пейзажа агрессивный кислотный колорит вызывает ассоциацию с загрязнением химическими веществами. В мире, где действуют привычные нам законы физики, вода может быть розовой при жёлтом небе только в одном случае – если в водоём в большом количестве попадают посторонние химические вещества, имеющими ярко-розовую окраску. Синие и красные разводы на поверхности воды только усиливают это впечатление, а белые, обесцвеченные сосны кажутся болезненными тенями или отпечатками когда-то существовавших деревьев, в частности, потому, что альбинизм в природе является неблагоприятной и не всегда жизнеспособной мутацией. Таким образом, картину «Сосна, встречающая гостей» можно истолковать как классический китайский пейзаж, претерпевший необратимые и страшные изменения из-за небрежного обращения с экологией. Изобразив дерево, традиционно символизировавшее стойкость и долголетие, в виде белого призрака, возвышающегося над безнадёжно загрязнённым ландшафтом, Хуан Юйсин перевернул значение образа сосны, превратив её в символ разрушения и гибели.

 

Список литературы:

  1. Кравцова М.Е. Мировая художественная культура. История искусства Китая: Учебное пособие. СПб.: Лань; ТРИАDА, 2004. – 960 с.
  2. Фантастический реализм // Артхив. URL: https://artchive.ru/styles/fantastic_realism (дата обращения: 01.02.2025).
  3. Eberhard W. A. Dictionary of Chinese Symbols: Hidden Symbols in Chinese Life and Thought. London: Taylor & Francis e-Library, 2006. – 336 pp.
  4. Mostovshchykova D., Stryzhko N. Parallels in Development of Modern Painting and Enameling in China // Journal of Visual Art and Design. 2021. Vol. 13. Pp. 60-73.
  5. Williams C.A.S. Chinese symbolism and Art motifs. Singapore: C. E. Tuttle Company, 1999. – 472 pp.
  6. 青年艺术明星是如何炼成的 (Как рождаются молодые звезды искусства) // 《财富生活》2021年17期58-65页.
Проголосовать за статью
Идет голосование
Эта статья набрала 0 голосов (обновление каждые 15 минут)
Дипломы участников
У данной статьи нет
дипломов

Оставить комментарий