СТИЛИЗАЦИЯ ЖИВОТНОГО В ДЕКОРАТИВНОЙ КОМПОЗИЦИИ

ANIMALISTIC STYLIZATION IN DECORATIVE COMPOSITION

Polina Novikova

student, Art Institute, Novosibirsk State Pedagogical University,

Russia, Novosibirsk

Ksenia Kravchenko

scientific supervisor, PhD, associate professor, Art Institute, Novosibirsk State Pedagogical University,

Russia, Novosibirsk

АННОТАЦИЯ

В статье рассматриваются особенности декоративной стилизации анималистических форм в декоративной композиции, приёмы и способы стилизации животных форм, особенности включения анималистических мотивов в декоративную композицию, их подчинения общей художественной задумке.

ABSTRACT

The article examines the features of decorative stylization of animalistic forms in decorative composition, techniques and methods of stylization of animal forms, features of inclusion of animalistic motifs in decorative composition, their subordination to the general concept.

Ключевые слова: декоративная композиция, анималистические мотивы, животные, стилизация.

Keywords: decorative composition, animalistic forms, animals, stylization.

Известным источником вдохновения для художников является окружающая действительность. Находя отражение в различных жанрах живописи от натюрморта до бытового, эта действительность часто приукрашивается художниками при помощи стилизации как средства создания художественно-декоративного образа.

Декоративная композиция – это художественное произведение, в котором особая выразительность и эмоциональность достигается посредством частичного или полного отказа от достоверности в пользу наиболее ярких качеств изображаемого [3, с. 18]. Мотивы живого мира, как растительного, так и животного, всегда добавляют выразительности декоративной композиции. При этом природный мотив подчиняется законам всей композиции в целом, поддерживая гармонию изображаемого. Это законы композиционного равновесия, композиционного центра, подчинения второстепенного главному, единства формы и цвета, ритмической организации пространства.

Стилизация выступает как основной приём создания декоративного изображения. Стилизация представляет собой художественный метод декоративного обобщения изображаемых объектов с выделением наиболее главных выразительных черт посредством определённых приёмов. Говоря о декоративной стилизации, стоит обозначить её отличие от стилизации в целом. Декоративность предполагает художественную обработку предметов в соответствии с предметно-пространственной средой, для которой произведение предназначено и с которой связано [1, с. 87-88].

Стилизация природных форм и животных, в частности, начинается для художника с натурных зарисовок. Рисование с натуры позволяет подробно изучить объекты изображения, обратить внимание на характерные признаки того или иного животного. Например, животные из семейства кошачьих имеют плавные изгибы тела, мягкие движения. Собаки или волки более угловатые, худые. Грызуны обычно имеют округлые формы тела. Животные различаются силуэтами и габаритами.

Рисунки с натуры могут различаться по длительности и уровню детализации. Быстрые наброски позволяют «ухватить» движение фигуры животного, в передаче которого следует стремиться к максимальной характерности. Детальные зарисовки дают возможность подробно проработать анатомию, силуэт, строение и фактуру.

Следующим этапом является переработка изображения с использованием приёмов и способов стилизации, а также с применением её принципов. Необходимым условием для создания стилизованного изображения является абстрагирование - отказ от несущественных качеств изображаемого предмета, пусть даже каких-то естественных его черт, в пользу самых ярких, выразительных, характерных. К принципам стилизации относятся уплощение формы, упрощение конструкции, художественное обобщение формы с изменением или с сохранением силуэта (абриса), избавление от деталей или их добавление [3, с. 42].

Уплощение и упрощение формы достигается за счёт плоскостного заполнения пространства цветом в рамках контура животного. Каждое животное имеет свой наиболее выразительный ракурс и силуэт. Например, всем знаком силуэт сидящей кошки в профиль, как изображали это животное древние египтяне. В профиль также часто изображают орла и подобных хищных птиц, т.к. в фасовом же положении их очертания не настолько узнаваемы. Пауков и насекомых чаще всего изображают с видом сверху – так их силуэты наиболее читаемы. Большое количество деталей, перекрытие одних частей тела другими мешает восприятию силуэта, и это необходимо учитывать при включении животного в декоративную композицию.

Упрощение силуэта животного начинается с анализа простых геометрических форм, из которых оно состоит (круг, квадрат, треугольник и т.п.). Эти формы несут разную эмоциональную нагрузку [2, с. 116]. Как уже говорилось выше, естественная форма каждого животного тяготеет к каким-то геометрическим формам и, соответственно, к определённому художественному образу, который, впрочем, может корректироваться художником в зависимости от творческой задачи.

Членение плоскости на части способствует уплощению пространства и помогает создать композиционное равновесие. Чаще всего этот приём используется вместе с другими средствами выразительности, например, с оверлеппингом. Членение осуществляется за счёт прямых или кривых линий, а также цвета и тона. Это членение позволяет создать нужный ритм и достичь необходимой выразительности. Линии могут создать ощущение напряжения, динамики, или, наоборот - спокойствия и неподвижности [1, с. 24]. Форма животного должна подчиняться общему ритму, однако не стоит преображать естественные формы животного до неузнаваемости. Если животному свойственны плавные очертания, его форму может быть неуместно использовать в строгой геометрической композиции с острыми очертаниями. Возможно, при членении плоскости и стилизации силуэтов других предметов стоит отталкиваться как раз от естественных форм выбранного животного, так как живой объект изображения, чаще всего, становится главнее всех остальных изображаемых предметов.

Художественное обобщение подразумевает объединение каких-либо сходных признаков или черт изображаемого объекта с целью наиболее точно воплотить художественный замысел [3, с. 33]. К обобщению художник прибегает как при декоративном, так и при реалистическом натурном рисовании, например, при изображении шерсти животного он старается передать общую фактуру, не вырисовывая при этом каждый отдельный волосок. При декоративной стилизации используются различные способы обобщения: типизация, индивидуализация, гиперболизация, схематизация, комбинирование, метафора и др. [3, с. 33].

Для достижения эффекта декоративности возможно не только упрощение формы изображаемого предмета, но и её усложнение. Распространённым приёмом является заполнение силуэта орнаментальным декором. Характер орнамента позволяет передать фактуру поверхности, например, перьев, шерсти, панциря животного.

Немалую роль в живописной декоративной композиции играет цвет и тон. Это важные инструменты для создания композиционного единства и равновесия, выделения композиционного центра и подчинения главного второстепенному. Для создания гармоничной декоративной композиции необходимо применять знания о тональном и цветовом контрасте, качествах цвета и их использовании в соответствии с художественной задачей, гармонических цветовых сочетаниях, применении хроматических и ахроматических цветов.

Природный окрас животных всегда представляет собой гармоничное сочетание цветов, однако, оно не всегда яркое и выразительное. При создании декоративной композиции возможен отказ от естественных цветовых качеств объектов в пользу выразительности. Так цвет животного становится подчинён общему цветовому решению и колориту.

Использование анималистических мотивов в декоративной композиции часто может быть выгодным решением для достижения эмоциональной выразительности. Форма животного в декоративной композиции перерабатывается и стилизуется в соответствии с общим художественным решением всей работы, оставляя главным условием существования декоративной композиции композиционное единство.

Список литературы:

1. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция: учеб. Пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности 030800 «Изобразительное искусство». – М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2005. – 161 с.
2. Шаляпин О.В., Кравченко К.А. Развитие декоративного восприятия у студентов на занятиях спецрисунком в магистратуре // Сибирский педагогический журнал. – 2013. – №5. – С. 114-118.
3. Шокорова Л.В. Стилизация в дизайне и декоративно-прикладном искусстве – 2-е изд., перераб. и доп. – М.: Издательство Юрайт, 2020. – 110 с.