ТЕХНИКА ГРАТТАЖ В ИЛЛЮСТРАТИВНОЙ ГРАФИКЕ

GRATTAGE TECHNIQUE IN ILLUSTRATIVE GRAPHICS

Arina Kuskova

student, Faculty, Institute of Arts, Novosibirsk State Pedagogical University,

Russia, Novosibirsk

АННОТАЦИЯ

Техника граттаж в иллюстративной графике представляет собой мощный инструмент для создания выразительных и оригинальных образов. Благодаря своей способности создавать текстуры и многослойные композиции при помощи процарапывания и снятия слоя краски, граттаж продолжает вдохновлять художников на новые эксперименты и открытия. В сочетании с другими техниками он открывает безграничные возможности для творчества и самовыражения, делая каждую работу уникальной и запоминающейся.

ABSTRACT

The grattage technique in illustrative graphics is a powerful tool for creating expressive and original images. Thanks to its ability to create textures and multi-layered compositions by scratching through a layer of paint, grattage continues to inspire artists to new experiments and discoveries. Combined with other techniques, it opens up limitless possibilities for creativity and self-expression, making each work unique and memorable.

Ключевые слова: граттаж, иллюстрация, иллюстративная графика.

Keywords: grattage, illustration, illustrative graphics.

Иллюстрация — это искусство, которое помогает передать идеи и сюжеты через изображения. Она включает в себя множество подходов и стилей, способных воплотить визуальные концепции.

Граттаж — это метод искусства, основанный на удалении верхнего слоя туши с мелованной бумаги для создания изображения или текстуры. Эта техника применяется в различных видах искусства, включая живопись, графику и иллюстрацию.

В контексте иллюстрационной графики граттаж дает возможность художникам создавать особенные визуальные эффекты и текстуры, обогащая их работы выразительностью и многослойностью. Благодаря возможности формировать текстуры и сложные композиции, граттаж продолжает вдохновлять художников на новые творческие поиски и открытия. С его помощью открываются неограниченные возможности для экспериментов и самовыражения, придавая каждой работе уникальность и запоминаемость.

Процесс граттажа начинается с подготовки основы. Обычно используются глянцевый картон или мелованная бумага, покрытые слоем краски или чернил. Затем на эту основу накладываются один или несколько слоев цветной материи. После этого, с помощью острых инструментов, таких как нож, шпатель или гравировочные инструменты, удаляется верхний слой, обнаруживая нижние слои и создавая уникальные текстуры и линии.

Существуют различные методы работы с граттажем. Один из них — это создание многослойных композиций. Художник может наложить несколько слоев краски различных оттенков и цветов, а затем аккуратно удалить верхние слои, чтобы открыть нижние цвета и создать эффект глубины. Этот метод позволяет достичь завораживающих визуальных эффектов и сложной цветовой палитры.

Макс Эрнст, один из наиболее известных художников, использовавших граттаж в иллюстративной графике, известен своими работами, в которых присутствуют элементы граттажа, придающие их уникальность и глубину. Эрнст использовал эту технику для создания фантастических и сюрреалистических образов, которые стали ключевыми для его творчества.

Эрнст, как выдающийся представитель техники граттажа, использовал её для формирования сложных текстур и абстрактных образцов в своих произведениях. Его работа «Лесная магия», написанная в 1920 году, представляет собой уникальный синтез граттажа с элементами сюрреализма. В произведение «Сон» 1929 года автор также ярко использования граттаж. В своей работе Эрнст создает завораживающую атмосферу.

Одним из первых и наиболее известных мастеров граттажа в советском искусстве является Юрий Непринцев. Он активно использовал эту технику в иллюстративной графике, создавая яркие и выразительные работы для детских книг. Его иллюстрации к произведениям Корнея Чуковского, например, «Телефон» 1970 года создания, демонстрируют уникальную текстурность и живость, достигаемую с помощью граттажа. Эти работы стали знаковыми для детской литературы того времени.

Другим выдающимся художником является Александр Бенуа, который использовал граттаж в своих работах в начале XX века. Его картины, такие как «Пейзаж с лунным светом» 1910 года, показывают, как граттаж может создавать атмосферу и глубину в изображениях. Бенуа сочетал эту технику с другими методами, что придавало его работам особую выразительность.

Современные русские художники также активно используют граттаж в иллюстративной графике. Например, Ксения Михайлова создает уникальные работы, используя эту технику для создания динамичных и ярких образов. В её серии «Сказки из глубины», которые она сделала в 2021 году, граттаж помогает передать магию и таинственность сказочных сюжетов.

Евгения Гусева, не уступая перечисленным художникам, использует процарапывание для создания волшебных лесных пейзажей в работе «Лесные истории», выполненных в 2022 году. Мастер комбинирует эту технику с акварелью, что позволяет достичь необычного эффекта светотени.

Также стоит отметить работу «Город мечты» 2023 года создания, художницы Анны Сидоренко. В этой работе она применяет граттаж для создания абстрактных форм и текстур, что придает картине современное звучание и оригинальность.

Таким образом, граттаж — это техника, которая продолжает вдохновлять художников разных эпох и стилей, позволяя создавать уникальные и выразительные произведения искусства. Техника граттажа в иллюстративной графике представляет собой мощный инструмент для создания выразительных и оригинальных образов. Благодаря своей способности создавать текстуры и многослойные композиции, граттаж продолжает вдохновлять художников на новые эксперименты и открытия. В сочетании с другими техниками он открывает безграничные возможности для творчества и самовыражения, делая каждую работу уникальной и запоминающейся.

Список литературы:

1. Макарова И.О. Компьютерная графика в книжной иллюстрации. Статья. // Вестник Адыгейского государственного университета. Серия 2: Филология и искусствоведение. 2011. № 4. С. 182-185.
2. История книжной иллюстрации. Иллюстрация в истории искусств. Виды и функции иллюстрации. Лекция №1.
3. Кошкина О.Ю. Иллюстрация: визуальное отражение основной идеи литературного произведения. Статья. // В мире науки и искусства: вопросы филологии, искусствоведения и культурологии. Выпуск № 36. 2014. – С. 117-129.