ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЦВЕТА В ИЛЛЮСТРАТИВНОЙ ГРАФИКЕ

USING COLOR IN ILLUSTRATIVE GRAPHICS

Daria Baramzina

student, Institute of Arts, Novosibirsk State Pedagogical University,

Russia, Novosibirsk

Ksenia Kravchenko

scientific supervisor, Candidate of Pedagogical Sciences, Associate Professor, Institute of Arts, Novosibirsk State Pedagogical University,

Russia, Novosibirsk

АННОТАЦИЯ

В статье рассматриваются особенности применения цвета в иллюстративной графике. Анализируется влияние цвета на восприятие изображений, эмоциональную составляющую и смысловую нагрузку. Затрагиваются основные функции цвета, его символика, а также изменения в подходах к цвету с развитием цифровых технологий.

ABSTRACT

The article examines the use of color in illustrative graphics. It analyzes how color affects the perception of images, emotional expression, and the overall meaning of an illustration. The article explores the main functions of color, its symbolism, and the changes in its application in the digital era.

Ключевые слова: иллюстрация, цвет, графика, восприятие.

Keywords: illustration, color, graphics, perception.

Цвет — один из важнейших выразительных средств в иллюстративной графике. Он помогает передавать настроение, выделять акценты, создавать нужную атмосферу и усиливать эмоциональное воздействие изображения. Работая с цветом, иллюстратор не просто заполняет форму, а направляет внимание зрителя, раскрывая смысл и характер произведения. Современные технологии и цифровые инструменты открывают широкие возможности для экспериментов с цветом. В статье рассматриваются основные принципы работы с цветом и его значение в современной иллюстративной графике.

Цвет в иллюстративной графике представляет собой не просто визуальный элемент, а сложную знаковую систему, воздействующую одновременно на когнитивный, эмоциональный и ассоциативный уровни восприятия. Он неотделим от визуального языка книги, так как напрямую влияет на читательское восприятие образа и смысла текста. Иллюстрация — это не просто дополнение, а визуальный перевод авторского высказывания, и цвет в ней становится главным выразительным и коммуникативным элементом. Как подчёркивает Б.А. Базыма, цвет может быть не только знаком, но и активным психическим стимулом, способным вызывать устойчивые эмоциональные реакции и формировать установку восприятия [1, с. 2]. В этом контексте иллюстрация приобретает качество психологического инструмента, способного через цвет моделировать отношение читателя к герою, событию, настроению произведения.

Иллюстративная графика, особенно книжная, всегда вписана в определённый тип восприятия. Читатель, открывая книгу, сталкивается с системой знаков: текстовых, изобразительных, цветовых. Цвет становится «визуальным посредником» между смыслом и формой, особенно в поэтических изданиях, где словесные цветовые образы должны находить визуальный эквивалент [3, с. 138].

Современное понимание цветовой выразительности иллюстрации невозможно без осознания её семиотической природы — то есть то, каким образом она действует как знак в системе визуального языка, который способен передавать информацию, вызывать ассоциации и структурировать смысл. Цвет в книге, становится не только компонентом композиции, но и знаком, символом, кодом, через который осуществляется коммуникация между автором, художником и читателем. Он структурирует восприятие страницы, задаёт ритм и акценты, выстраивает смысловую иерархию [3, с. 136]. В частности, цвет обложки и титульной страницы создаёт первое эмоциональное впечатление, а цветовые решения внутри иллюстраций направляют внимание на ключевые детали и эмоциональные пики. Это особенно актуально для детской книги, где визуальная выразительность во многом определяет понимание и интерес к тексту.

Современные иллюстраторы, работающие с детской литературой, поэзией или символической прозой, всё чаще обращаются к техникам колористической метафоры. Вместо буквального изображения они используют цвет как «мотив» — повторяющийся знак, усиливающий смысл. Например, голубой платок может обозначать не только предмет одежды, но и символ прощения, женственности, утраты. Такие визуальные метафоры работают благодаря культурному коду и глубокой психоэмоциональной базе цвета [1, с. 10].

Символическая природа цвета особенно ярко раскрывается в иллюстрациях к произведениям с высокой культурной или архетипической нагрузкой. Белый традиционно символизирует чистоту, порядок, свет и духовность. В иллюстрации он часто применяется как фон, отсылающий к свету и пустоте, но также может обозначать начало, надежду, откровение [1, с. 4]. В книге, ориентированной на светлое, возвышенное содержание, белый используется как эмоциональный маркер благополучия и святости. В контексте иллюстрации белый может быть как акцентом, так и пространством, в которое вписаны другие цвета, — от этого зависит доминанта смыслового восприятия.

Противоположность белому — чёрный — наделён двойственным значением. В графике он может быть не только символом смерти, страха, хаоса [1, с. 6], но и выразителем силы, стабильности, фона, структурирующего пространство изображения. В статье «Цветовая образность в книге» подчёркивается, что чёрный в иллюстрации может приобретать и архитектурную функцию: структурировать, ограничивать, выделять, а не только подавлять. Именно в иллюстрациях к трагическим или философским произведениям чёрный цвет способен стать тем визуальным «весом», который подчёркивает серьёзность и глубину текста [3, с. 137].

Красный — один из самых насыщенных по символике цветов — в иллюстрации становится знаком страсти, опасности, энергии, любви или насилия, в зависимости от контекста. Подчёркивается, что этот цвет исторически ассоциировался с кровью и огнём, жертвоприношением и силой [1, с. 7]. В иллюстрации красный может быть мощным композиционным центром: он привлекает взгляд, задаёт эмоциональный вектор сцены, особенно в динамичных или драматических эпизодах. В иллюстрациях к «Слову о полку Игореве» художники использовали багряные и кровавые оттенки, чтобы визуализировать патриотическую трагедию и героизм русских воинов [3, с. 136]. Именно такая работа с цветом превращает иллюстрацию в форму визуальной поэтики.

Психология цвета проявляется также в том, как зритель считывает цветовые сочетания. Синий и зелёный — цвета покоя, стабильности, естественной среды — часто используются в иллюстрации как фоновая гармония или как средство установления пространственной глубины [1, с. 19]. Их избыточное использование может привести к эмоциональной плоскости, но в сочетании с активными акцентами — они создают живое и сбалансированное изображение. Особенно важно для иллюстратора понимание культурных кодов: зелёный — это не просто «трава» или «лес», а символ природы, возрождения, юности [3, с. 140].

Цифровые технологии кардинально изменили способ работы с цветом в иллюстрации. Сегодня иллюстратор может создавать целые цветовые сценарии, управлять насыщенностью, прозрачностью, фактурой. Однако при всех возможностях цифровой графики важно не утратить смысловую и символическую нагрузку цвета [1, с. 2].

Иллюстрация не должна становиться только декоративной или маркетинговой: её цель — передавать содержание, усиливать текст, вызывать ответную эмоциональную реакцию. Здесь цвет становится не средством «украшения», а формой мышления.

Наконец, значимость цветовой образности в иллюстрации нельзя рассматривать в отрыве от феномена книги как целостного объекта. Обложка, титул, форзац, иллюстрации, декоративные элементы, шрифты — всё это выстраивает цветовой образ книги, как единого художественного организма [3, с. 136].

Даже если книга выполнена в чёрно-белой графике в ней сохраняется ощущение цветовой метафоричности. Это говорит о том, что цвет может быть не только физическим, но и психологическим, воображаемым, рождённым ассоциацией и внутренним «звучанием» изображения.

Таким образом, иллюстративная графика, опирающаяся на психологические и семиотические законы цвета, выходит за пределы изобразительности и становится языком визуального мышления. Понимание цвета как знака и символа позволяет художнику не просто украшать текст, а интерпретировать его, раскрывать его. Иллюстрация вместе с цветом формирует единый образ книги. От выбора палитры зависит не только настроение, но и смысловое наполнение издания. Современные технологии дают художнику больше возможностей, но именно осознанное, символически обоснованное использование цвета сохраняет выразительную глубину и превращает иллюстрацию в полноценную часть литературного высказывания.

Список литературы:

1. Базыма Б. А. Психология цвета: теория и практика / Б. А. Базыма. – СПб. : Речь, 2005. – 123 с.
2. Введенская О. В. Цвет в книжной иллюстрации // Актуальные проблемы искусства и дизайна. – 2021. – № 17. – С. 17–18.
3. Ромашова Е. В., Антонова Т. А. Цветовая образность в книге // Вестник Оренбургского государственного университета. – 2014. – № 5 (166). – С. 136–141.