Статья опубликована в рамках: CVI Международной научно-практической конференции «Культурология, филология, искусствоведение: актуальные проблемы современной науки» (Россия, г. Новосибирск, 11 мая 2026 г.)
Наука: Искусствоведение
Секция: Театральное искусство
Скачать книгу(-и): Сборник статей конференции
дипломов
ТРИ АКТЕРСКИХ ИНТЕРПРЕТАЦИИ РОЛИ САЛЬЕРИ (П. П. ГЛЕБОВ, Н. К. СИМОНОВ, И. М. СМОКТУНОВСКИЙ)
АННОТАЦИЯ
Используя метод сравнительного анализа, авторы статьи разбираются в интерпретации роли Сальери из трагедии А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери», созданной И. М. Смоктуновским на фоне работ двух замечательных артистов русской сцены: П. П. Глебова и Н. К. Симонова.
Ключевые слова: Сальери, Моцарт, Глебов, Симонов, Смоктуновский, трактовка роли, интерпретация образа.
«Маленькие трагедии» А.С. Пушкина советские режиссеры экранизировали неоднократно. Для того чтобы разобраться в интерпретации роли Сальери актером И. М. Смоктуновским, нам понадобится немного углубиться в историю постановок пьесы А.С. Пушкина. Кто из них оказался ближе к образу, задуманному А.С. Пушкиным пусть оценивают критики и спорят зрители. Череда известных и, в последствии, экранизированных постановок открывается камерной оперой на музыку композитора Н. А. Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» 1879 года [1].
В 1962 году режиссёр В. М. Гориккер снял одноименный фильм-оперу. Благодаря этому сегодня мы можем видеть на черно-белом экране Моцарта – И. М. Смоктуновского и Сальери – П. П. Глебова.
В 1962 году в Ленинградском театре драмы им. А. С. Пушкина (так назывался тогда Александринский театр) состоялась премьера спектакля «Маленькие трагедии» режиссера Л. С. Вивьена. Благодаря сохранившейся черно-белой экранизации 1966 года мы можем сегодня увидеть, как Сальери играл Н. К. Симонов, а в роли Моцарта блистал В. И. Честноков. К 1971 году была задумана новая телевизионная версия этого спектакля, но В. И. Честнокова к этому времени уже не было в живых, и у режиссера фильма Л. А. Пчёлкина родилась идея пригласить на роль Моцарта И. М. Смоктуновского [2]. Сам он вспоминал об этом, как о каком-то невероятном, провокационном ходе, «сумасшедшей мысли» [3, с. 190], которая, тем не менее принесла очень интересное столкновение двух разных актерских школ: в активе Н. К. Симонова к этому моменту – Кастусь Калиновский (1927), Петр I (1938), генерал В. И. Чуйков (1949), доктор Сальватор (1961), а у И.М. Смоктуновского – роли князя Мышкина (1957), Гамлета (1965), В. И. Ленина (1966), Юрия Деточкина (1966) и, как результат – противостояние «двух ярких личностей с разными взглядами на жизнь и творчество» [3, с. 191].
В 1979 году на экраны вышел телевизионный художественный фильм-спектакль режиссера М. А. Швейцера, основанный на произведениях цикла «Маленькие трагедии». Моцарта сыграл актер В. С. Золотухин, Сальери – И. М. Смоктуновский.
Его Сальери не похож ни на Сальери П. П. Глебова в фильме-опере, ни на Сальери Н. К. Симонова в фильме-спектакле 1971 года. Но, чтобы понять разницу, нужно проанализировать игру этих актеров.
Петр Петрович Глебов – обладатель великолепной фактуры, резких черт лица и пронзительного взгляда. Этот Сальери – аристократ, статный, красивый, благородный. У актера в этой роли удивительно выразительные глаза: как теплеют они, когда Моцарт обращается к нему: «Мой друг», пылают гневом от того, что «нет правды на земле» [4, с. 442]. Режиссер В. М. Гориккер вспоминал: «…Когда Глебова поражает какая-либо мысль, это тут же отражается в его взгляде, на его лице. И вся его физическая структура начинает жить в этом направлении. <…> Последняя сцена. Моцарт, уже отравленный, уходит, а Сальери смотрит на него через окно, и вдруг… Мы все ошалели!!! У нас на глазах – на лбу Глебова стали появляться капельки пота. Это когда он говорит: «Гений и злодейство – две вещи несовместные» [5].
В фильме-опере контраст между Моцартом и Сальери велик: мягкий чуть растерянный взгляд Моцарта – Смоктуновского, его неповторимая светлая «улыбка Юрия Деточкина», и Сальери – Глебова: огненный взгляд, лицо как будто выточенное из камня. Его Сальери – мрачная, трагическая фигура человека, искренне уверовавшего в свою жестокую миссию, не какой-нибудь банальный убийца. Он мучается, переживает: «Кто скажет, чтоб Сальери гордый был когда-нибудь завистником презренным, змеей, людьми растоптанною, вживе песок и пыль грызущею бессильно? Никто!.. А ныне – сам скажу – я ныне завистник…» [4, с. 443].
Этот образ у Пушкина, бесспорно, трагичен. Именно так эту роль и играли великие артисты русской сцены, такие, как П. П. Глебов, Н. К. Симонов.
Николай Константинович Симонов – бессменный Сальери «Александринки». На протяжении десяти лет он выходил на сцену в этой роли. Его Сальери не хитрый завистник, а человек фанатично преданный музыке. Его героя разрывают противоречивые чувства: видно, как он любит Моцарта, как восхищается им, но в то же время завидует и не понимает, как он, Сальери, отдавший столько времени «ремеслу», не может «дотянуться» до высот гения Моцарта, в то время как Моцарту все дается легко, играючи. И Симоновский Сальери не может простить Моцарту этой легкости, ему кажется, что его друг не ценит этого, не дорожит Божьим даром. Николай Константинович смог «очеловечить» пушкинского Сальери, наделить его живым характером, его герой искренне верит в то, что делает, и тем страшнее для него сомнение в собственной правоте: «Ужель он прав, и я не гений?» [4, с. 450].
Одна роль, один персонаж, но как же по-разному Сальери подан, осмыслен П. П. Глебовым и Н. К. Симоновым. Гениальные актеры, каждый со своей неповторимой харизмой, фактурой сделали образ по своему уникальным и незабываемым.
Иннокентий Михайлович Смоктуновский воспользовался выпавшим ему случаем сыграть обоих героев пушкинской трагедии. Два раза он был Моцартом в 1966 году в фильме-опере и в 1971 году в фильме-спектакле. А в 1979 году в трёхсерийном телевизионном цикле Михаила Швейцера создал образ Сальери. В своей книге «Быть!» он писал, размышляя над ролью: «Никогда не перестану восхищаться простым и мудрым драматургическим ходом сопоставления таланта Сальери – таланта мощного, осознанного всеми (и более всех владельцем), но лишь поверенного высчетом и нормой, – с минутой вдохновенною Моцарта, несущей вечность в легкости своей. Первый, мучаясь тщетно, ищет в себе гармонию созвучий, не спит всю ночь, поэтому сомнениями и завистью томим, как болью. Второй, борясь с бессонницей своею (и лишь бы как-то скоротать ночное время), родит шедевр» [6, с. 96].
Сальери Иннокентия Михайловича интеллигентен, «тонок», немного манерен, элегантен. В отличие от других, возможно, прямолинейных трактовок этой роли, в игре Смоктуновского более чувствуется скрытый «нерв». Его Сальери «закрыт», немного «отстранен». Гений Моцарта как будто давит на него. Ему тяжело его предназначение: «Не могу… противиться я доле… судьбе моей. Я избран, чтоб его остановить. Не то мы все погибнем…» [4, с. 446]. Музыка Моцарта проникает в него, и мучает и доставляет наслаждение. Смоктуновский – Сальери болен талантом Моцарта. Его мучает зависть… Он пытается быть высокомерным, но его высокомерие разбивается о талант Моцарта. «Друг Моцарт, эти слезы... Не замечай их. Продолжай, спеши... Еще наполнить звуками мне душу...» [4, с. 449].
Чтобы понять и ощутить всю тонкость актерской игры, нужно обратить внимание на руки артиста: «говорящие» – нервные, трепетные, тонкие пальцы музыканта и изящные жесты. Его Сальери, единственный из трех рассмотренных нами образов, пытается до конца отстоять свою позицию «остановить» Моцарта. Когда Сальери Симонова и Глебова в ужасе шепчут: «Но ужель он прав... И я не гений? Гений и злодейство две вещи несовместные…» [4, с. 450], Сальери – Смоктуновский бунтует, он кричит: «Неправда! А Бонаротти?! Или это сказка тупой, бессмысленной толпы – и не был… убийцею создатель Ватикана!» [4, с. 450]. Этот Сальери должен быть уверен в своей правоте, иначе для него невозможно!
Один персонаж, но такие разные трактовки! Каждый актер вложил в эту роль свой талант, часть себя самого. Кто из них оказался ближе к образу, задуманному А. С. Пушкиным пусть оценивают критики и спорят зрители. Но, главное, есть о чем спорить, потому что и И. М. Смоктуновский, и Н. К. Симонов, и П. П. Глебов – настоящие мастера сцены, достойные этого трагического персонажа, написанного гениальным поэтом.
Список литературы:
- Гозенпуд А. А. Опера Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» // Belcanto.ru энциклопедия. – URL: https://www.belcanto.ru/mozart-salieri.html (дата обращения: 29.04.2026).
- Маленькие трагедии (фильм, 1971) // Руниверсалис. – URL: https://руни.рф/Маленькие_трагедии_(фильм,_1971) (дата обращения: 29.04.2026).
- Иннокентий Смоктуновский. Жизнь и роли / Составитель В. Я. Дубровский – М.: АСТ-пресс книга, 2002. – 400 с.
- Пушкин А. С. Сочинения. В 3-х т. Т. 2. Поэмы: Евгений Онегин; Драматические произведения –М.: Худож. лит., 1986. – 527 с.
- И казак, и аристократ. Пётр Глебов никогда не играл по указке // «АиФ». – 13.08.2004. – № 15. – URL: https://aif.ru/culture/person/i_kazak_i_aristokrat_pyotr_glebov_nikogda_ne_igral_po_ukazke?ysclid=moj1aktvb5593249697 (дата обращения: 29.04.2026).
- Смоктуновский И. М. Быть! – М.: Алгоритм, 2005. – 253 с.
дипломов

