ПРАКТИКА ПРИМЕНЕНИЯ ЭЛЕМЕНТОВ ТРАДИЦИОННОЙ КУЛЬТУРЫ В КОНКРЕТНЫХ ОБЛАСТЯХ ДИЗАЙНА

PRACTICE OF APPLYING TRADITIONAL CULTURAL ELEMENTS IN SPECIFIC DESIGN FIELDS

Shen Shiqi

Student, Zhejiang Normal University,

China, Jinhua,

АННОТАЦИЯ

В условиях глобализации интеграция элементов традиционной культуры в дизайн становится ключевым способом сохранения национальной идентичности. В докладе анализируется практика применения таких элементов в графическом дизайне, упаковке и промышленном дизайне. На примерах раскрываются методы творческого переосмысления традиционных форм, их адаптации к современным требованиям. Особое внимание уделяется работе с символикой, орнаментами и цветовой палитрой. Показано, что грамотное сочетание традиционных кодов с современным языком дизайна повышает уникальность, культурную глубину и конкурентоспособность продуктов.

ABSTRACT

In the context of globalization, integrating traditional cultural elements into design has become a key method for preserving national identity. This report analyzes the practical application of such elements in graphic design, packaging, and industrial design. Using specific examples, it explores methods for creatively reinterpreting traditional forms and adapting them to modern requirements. Special attention is paid to the use of symbolism, patterns, and color palettes. The report demonstrates that skillfully combining traditional codes with a modern design language enhances the uniqueness, cultural depth, and competitiveness of products.

Ключевые слова: традиционная культура, элементы дизайна, графический дизайн, дизайн упаковки, промышленный дизайн.

Keywords: traditional culture, design elements, graphic design, packaging design, industrial design.

Современный этап развития дизайна характеризуется возрастающим интересом к национальной идентичности в условиях глобализационных процессов. Это создаёт запрос на глубокое переосмысление и интеграцию элементов традиционной культуры в проектные решения. Актуальность данного исследования обусловлена необходимостью поиска путей сохранения культурного кода в продуктах дизайна. Западная модель не является единственной, и развитие современного дизайна с национальными особенностями становится важной задачей. Целью данного доклада является анализ конкретных практик применения традиционных культурных элементов в таких областях, как дизайн идентификации, упаковки и промышленный дизайн. Методология основывается на анализе наиболее показательных примеров из современной проектной практики. В фокусе внимания находится практические механизмы и приемы, позволяющие эффективно транслировать культурное наследие через современные дизайн-объекты.

Одной из наиболее репрезентативных областей является дизайн корпоративной айдентики и логотипов. Удачные примеры демонстрируют, как традиционные символы и орнаменты, будучи переработанными с помощью современного визуального языка, обретают новую жизнь. Ярким примером служит логотип Банка Китая, в котором удачно обыграна форма древней китайской монеты, что символизирует стабильность и надежность. Другим знаковым проектом стала эмблема Олимпиады 2008 года. В её основе лежит традиционная китайская печать, а стилизованная фигура бегущего человека создаёт мощный образ, соединяющий спорт, культуру и письменность. Логотип телекоммуникационной компании использует мотив традиционного орнамента, который символизирует бесконечность и непрерывность связи. Эти примеры показывают, что успех заключается в символическом соответствии формы и содержания.

Не менее значимой областью для применения культурных кодов является дизайн упаковки. Здесь традиционные элементы работают на создание эмоциональной связи с потребителем, подчеркивают аутентичность и качество продукта. Например, упаковка для традиционных продуктов часто использует мотивы цветочных розеток и другие символы семейного единства и благополучия, что усиливает праздничное настроение и культурный контекст. В дизайне упаковки для элитного алкоголя часто используются изображения мест происхождения, сцены из классических произведений искусства, что подчеркивает историческую ценность и уникальность продукта. Важнейшую роль играет цвет. Традиционная цветовая палитра, основанная на концепции пяти цветов, активно используется для создания определенного настроения и передачи культурных кодов. Красный цвет, являясь символом счастья и праздника, доминирует в упаковке подарков и сувенирной продукции.

В области промышленного и архитектурного дизайна интеграция традиционных элементов требует наиболее сложного и творческого подхода. Выдающимся примером является Национальный стадион в Пекине. Его архитектура, с одной стороны, ультрасовременна, а с другой — отсылает к традиционному искусству фарфоровых изделий с их ажурными узорами. Стадион ассоциируется с гнездом — символом дома, жизни и заботы, что соответствует философским концепциям. Другим примером является олимпийская факельная эстафета 2008 года. Дизайн факела был вдохновлён традиционными узорами облаков, символизирующими гармонию и удачу, а также свитками, что подчеркивало связь с историей и культурой. В потребительских товарах также прослеживается эта тенденция. Например, продукция технологических компаний демонстрирует, как традиционное искусство может быть интегрировано в высокотехнологичные продукты, придавая им уникальное эстетическое и культурное измерение, выделяющее их на мировом рынке.

На основе анализа этих практик можно сделать следующие выводы. Успешное применение традиционных элементов в современном дизайне основывается на трёх ключевых принципах: глубокое понимание культурного и символического значения элемента; творческая трансформация и адаптация формы к современным материалам, технологиям и эстетическим запросам; обеспечение смыслового соответствия между используемым традиционным элементом и сутью самого продукта или бренда. Ошибочный путь — простое копирование традиционных узоров без их переосмысления. Правильный путь — это диалог культур, когда традиция обогащает современность, а современность даёт традиции новую жизнь. Таким образом, традиционная культура представляет собой неиссякаемый источник вдохновения для дизайнера. Её элементы, будучи грамотно интегрированными, способны придать изделию глубокий смысл, эмоциональную насыщенность и мощную национальную идентичность, что является ключевым конкурентным преимуществом в эпоху глобализации.

Список литературы:

1. Ван Шоучжи. История современного дизайна в мире. 2002.
2. Гао Ян. Традиционный китайский декор и современный дизайн. 2005.
3. Ли Пуюань. Введение в историю искусства Китая. 2009.
4. Чжан Инхан. Введение в традиционную китайскую культуру. 2005
5. Пэн Цзисян. Наука об искусстве Китая. 2007.