СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИЙ ВИЗУАЛЬНЫХ КОНЦЕПЦИЙ ДЛЯ ЦИФРОВЫХ МЕДИА

CURRENT TRENDS IN VISUAL CONCEPTS FOR DIGITAL MEDIA

Ayaulym Saparbek

2nd year undergraduate OP7M02124-Polygraphy, Kazakh National Pedagogical University named after Abai,

Republic of Kazakhstan, Almaty

Zhanar Ibraeva

scientific supervisor. Candidate of Chemical Sciences, Associate Professor, Kazakh National Pedagogical University named after Abai,

Republic of Kazakhstan, Almaty

АННОТАЦИЯ

Статья посвящена анализу современных тенденций визуальных концепций для цифровых медиа с акцентом на использование иллюстраций, мультяшного стиля, художественных элементов и ярких абстрактных форм. Рассматриваются особенности этих подходов, их роль в создании эмоционального и запоминающегося контента, а также влияние на взаимодействие с аудиторией. Статья подчеркивает значимость художественного подхода в создании визуального контента, который отвечает современным эстетическим требованиям и обеспечивает конкурентное преимущество в медиа-индустрии.

ABSTRACT

The article is devoted to the analysis of modern trends in visual concepts for digital media with an emphasis on the use of illustrations, cartoon style, artistic elements and bright abstract forms. The features of these approaches, their role in creating emotional and memorable content, as well as their impact on interaction with the audience are considered. The article emphasizes the importance of an artistic approach in creating visual content that meets modern aesthetic requirements and provides a competitive advantage in the media industry.

Ключевые слова: визуальные концепции, медиа дизайн, графический дизайн, цифровое искусство.

Keywords: visual concepts, media design, graphic design, digital art.

ВВЕДЕНИЕ

Визуальный контент стал неотъемлемой частью цифровой коммуникации. В условиях насыщенного информационного пространства визуальные концепции играют решающую роль в привлечении внимания аудитории и донесении ключевых идей. Современные технологии, эстетические предпочтения пользователей и развитие медиа-платформ стимулируют постоянное обновление подходов к дизайну. Бренды и компании стремятся не только выделиться, но и установить глубокую эмоциональную связь с аудиторией через визуальный язык. Гибкость в адаптации под различные платформы – от социальных сетей до веб-приложений требует учета актуальных трендов: иллюстрации и мультяшный стиль, художественные элементы и яркие абстрактные формы [1].

В данной статье проанализируется ключевые тенденции визуальных концепций для цифровых медиа, их влияние на формирование брендов и взаимодействие с аудиторией. И также рассмотривается , как правильно применять эти подходы, чтобы добиться гармоничного баланса между креативностью и функциональностью.

Актуальность исследования. В современном мире цифровые медиа стали ключевым каналом коммуникации между брендами и их аудиторией. Рост конкуренции в информационном пространстве заставляет компании искать новые способы привлечения внимания и удержания интереса пользователей. Визуальные концепции играют здесь центральную роль, поскольку визуальный контент воспринимается быстрее и эффективнее текста.

Актуальность исследования современных визуальных концепций определяется их значением для успешного продвижения брендов, построения эмоциональных связей с потребителями и адаптации к быстро меняющимся требованиям цифрового рынка. Понимание и использование этих трендов позволяет компаниям не только выделяться, но и эффективно решать задачи, связанные с коммуникацией, маркетингом и взаимодействием с аудиторией.

Методы исследования. Исследование визуального контента на популярных цифровых платформах. Выделение общих трендов и уникальных приемов, применяемых в разных форматах. Изучение научных статей, исследований, отчетов и аналитических материалов, связанных с визуальными трендами и их влиянием на цифровое пространство.

Что такое визуальные концепции для цифровых медиа.

Цифровым искусством (иногда называемым компьютерным, мультимедийным или дигитальным) принято называть творческую практику, которая основывается на применении информационных технологий. Результатом такой деятельности являются произведения, существующие в цифровом формате или изначально созданные с использованием компьютера, а также новые формы художественных работ, которые имеют место в онлайн-среде. Это понятие  охватывает авторские творения, разрабатываемые, изменяемые и представляемые с помощью компьютерных  технологий и оборудования [2, с. 36].

Визуальные концепции для цифровых медиа – это совокупность дизайнерских решений и идей, направленных на создание визуального контента для цифровых платформ. Они включают использование цвета, типографики, графических элементов, а также эти концепции учитывают особенности восприятия аудитории и адаптируются под различные устройства и форматы: от социальных сетей до мобильных приложений. С учетом быстрого развития технологий, важно следить за новыми трендами, такими как использование искусственного интеллекта для генерации контента и анализа пользовательских предпочтений. Эти инструменты помогают дизайнерам адаптироваться к меняющимся условиям и создавать более персонализированные решения для различных платформ. Визуальные концепции для цифровых медиа становятся всё более сложными и многогранными, открывая новые горизонты для творчества и инноваций.

Современные тенденции в визуальных концепциях. В настоящее время наблюдается большое разнообразие уникальных графических компонентов, используемых для создания визуальных концепций. Рассмотрим некоторые из них: иллюстрации и мультяшный стиль, художественные элементы и яркие абстрактные формы.

Иллюстрации – это визуальные интерпретации идеи, позволяющие пользователю в более простом формате понять основную концепцию продукта. Простые, но приятные, рисованные изображения с давних пор используются в сфере дизайна, и по сей день оставаясь одной из самых популярных тенденций в дизайне. Например, каждый потребитель когда-либо встречал различные мультяшные изображения на коробке с хлопьями, чипсами или детской продукции [3, с. 113]. Иллюстрации помогают создать эмоциональную связь между продуктом и потребителем. Они способны передать настроение и ценности бренда, делая его более запоминающимся и привлекательным. Использование ярких и игривых образов может повысить интерес к продукту, особенно среди младшей аудитории. Это особенно актуально для товаров для детей, где визуальная привлекательность играет ключевую роль в принятии решения о покупке.

Кроме того, иллюстрации могут стать важным инструментом для создания уникального стиля и идентичности бренда. В мире, где конкуренция растет, визуальные элементы позволяют выделиться на фоне аналогичных товаров. Это создает дополнительную ценность и способствует формированию лояльности клиентов. Поэтому грамотное применение иллюстраций остается актуальным как для новых, так и для устоявшихся брендов (рис. 1).

Рисунок 1. Коллеги дают пять после совещания по планированию [4]

Художественные элементы также играют ключевую роль в создании уникальных визуальных концепций. Они добавляют индивидуальность и креативность, подчеркивая особенность любого проекта. Это может быть, как традиционная живопись, так и цифровые техники, которые придают продуманным дизайнам дополнительный художественный уровень.

Цифровые медиа активно используют художественные элементы для создания визуально привлекательного и эмоционально насыщенного контента. Основными компонентами здесь выступают:

• Цвет: играет ключевую роль в передаче настроения и расстановке акцентов.
• Форма и линия: используются для построения композиций.
• Текстура: добавляет глубину и реалистичность, особенно в сочетании с 3D-графикой.
• Пространство: грамотное распределение элементов помогает создать гармоничный и читаемый дизайн.

Интеграция этих элементов в цифровое пространство позволяет объединить эстетику искусства и функциональность технологий, делая медиаконтент более выразительным и эффективным (рис. 2).

Рисунок 2. Amarté | Identidad & Empaque [5]

Яркие абстрактные формы – еще один инструмент, позволяющий брендам выделяться в информационном шуме. Они создают динамику и движение, придавая дизайну современный и свежий вид. Такие формы вызывают интерес и побуждают зрителя рассматривать детали, углубляясь в визуальный контент (рис. 3). Подобные визуальные решения прекрасно подходят для более свободной аудитории – молодежи. Абстракция, как любое проявление чего-то необычного и неизведанного, притягивает и удерживает взгляды, вызывая желание найти скрытый смысл или проанализировать детали. Яркие, насыщенные и даже ярчайшие цвета продолжают широко использоваться и привлекать внимание, что делает их популярными среди производителей.

Наряду с этим, одним из самых привлекательных и освоенных направлении в дизайне является градиент – визуальная концепция, в которой цвета плавно переходят один в другой, создавая более комфортное восприятие для зрителя. Будучи весьма простым элементом, градиент позволяет применять яркие и насыщенные оттенки, которые неизменно привлекают внимание потребителей. Кроме того, градиенты помогают решать задачи по созданию иерархии и фокусировки внимания. Перетекание цветов может направлять взгляд зрителя к ключевым элементам, подчеркивая важные аспекты дизайна. Это особенно актуально в рекламных материалах, где внимание потребителя должно быть быстро перехвачено.

Однако, несмотря на свою привлекательность, важно помнить о правильном использовании градиентов. Чрезмерное наложение ярких цветов может привести к визуальному беспорядку, что, в свою очередь, негативно повлияет на восприятие. Умеренность и гармония в выборе палитры – залог успешного применения градиентов в любой работе [6, с. 214].

Рисунок 3. Printmaking Challenge V8 [7]

Современные тенденции визуальных концепций для цифровых медиа демонстрируют стремление к созданию яркого и эмоционального контента, который способен выделяться в насыщенном информационном пространстве. Использование иллюстраций и мультяшного стиля, художественных элементов и абстрактных форм становится популярным выбором, так как такие подходы позволяют сочетать визуальную креативность с эффективной коммуникацией. Иллюстрации и мультяшный стиль вносят элемент игривости и легкости, делая контент более доступным и запоминающимся для широкой аудитории. Художественные элементы придают уникальность, подчеркивая индивидуальность бренда или платформы, а яркие абстрактные формы создают динамику и визуальный интерес, помогая привлечь внимание пользователей. Эти подходы не только соответствуют эстетическим ожиданиям современной аудитории, но и адаптируются к технологическим изменениям. Они эффективно работают на различных платформах и устройствах, обеспечивая универсальность и гибкость.

Таким образом, интеграция мультяшного стиля, художественных элементов и абстрактных форм в визуальные концепции для цифровых медиа подчеркивает значимость креативного подхода, позволяя брендам устанавливать эмоциональную связь с пользователями и повышать свою конкурентоспособность в цифровом пространстве.

Список литературы:

1. Визуальный контент и его воздействие на аудиторию [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://good-reklama.ru/blog/reklama/vizualnyj-kontent/ (дата обращения: 30.11.24)
2. Деникин А.А. Постцифровая эстетика в арт-практиках цифрового искусства // Обсерватория культуры. 2017. Т. 14. № 1. С. 36–45.
3. Корниненко Д. С., Похорукова М. Ю., Самохина В. М. Современные тенденции в графическом дизайне // Инновации и инвестиции. 2021. № 8. С. 112-115.
4. Mixkit, Коллеги дают пять после совещания по планированию [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://mixkit.co/free-stock-art/co-workers-doing-a-high-five-after-a-planning-meeting-396/
5. Агустина Бабич, Amarté | Identidad & Empaque [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.behance.net/gallery/119316397/Amart-Identidad-Empaque
6. Розенсон И. А. Основы теории дизайна: учебник для вузов // СПб.: Питер – 2007 – 219 с.
7. Джерри-Ли Босманс, Printmaking Challenge V8 [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.behance.net/gallery/119859343/Printmaking-Challenge-V8