РЕАЛИСТИЧЕСКОЕ  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ  ИСКУССТВО  В  КОНТЕКСТЕ  КУЛЬТУРЫ  ПОСТМОДЕРНА  СОВРЕМЕННОЙ  РОССИИ

Резникова  Ольга  Иосифовна

старший  преподаватель  кафедры  дизайна  и  художественного  образования,  Брянского  государственного  университета,  имени  академика  И.Г.  Петровского,  Россия,  г.  Брянск

E-mail: 

REALISTIC  IN  THE  CONTEXT  OF  POSTMODERN  CULTURE  OF  CONTEMPORARY  RUSSIA

Olga  Reznikova

lecturer  in  design  and  art  education,  Bryansk  State  University,  academician  I.G.  Petrovskii,  Russia,  Bryansk

АННОТАЦИЯ

Современное  культурное  пространство  России.  Реалистическая  традиция  в  изобразительном  искусстве.  Взаимодействие.  Дефиниция  постмодернизма.

ABSTRACT

Contemporary  cultural  space  of  Russia.  Realist  tradition  in  art.  Interaction.  Definition  of  postmodernism.

Ключевые  слова:  современность;  культура  России;  реализм;  постмодернизм.

Keywords:  modernity,  culture  Russia;  realism,  postmodernism.

За  последние  десятилетия  в  результате  социальных  явлений  и  политических  событий  многогранно  расширились  культурные  границы,  что  позволяет  многим  авторам  свидетельствовать  о  процессе  глобализации  современной  культуры  [6].  Этому  способствует  не  только  открытость  границ  и,  соответственно,  возможность  непосредственно  на  историческом  месте  знакомиться  с  особенностями  искусства  разных  стран  и  народов,  но  и  динамичное  распространение  идентичных  культурных  образцов  по  всему  миру.  Изучая  современную  культуру,  сегодня  невозможно  обойтись  без  понятия  «постмодернизм».  Его  дефиниция  многозначна  и  является  предметом  обсуждения  не  только  искусствоведов,  но  и  философов,  культурологов  и  представителей  других  гуманитарных  наук.  Сегодня  этот  термин  используется  как  для  обозначения  широкого  культурного  течения  [7],  так  и  своеобразного  направления  в  современном  искусстве  [1].  Об  эпохе  постмодерна  как  определённом  этапе  развития  культуры  последней  трети  ХХ-го  —  начала  XXI  веков  писали  философы,  литературные  критики,  культурологи,  среди  которых  Р.  Барт,  Ж.  Лиотар,  М.  Каган,  М.  Хайдеггер,  Ф.  Джеймисон,  Ю.  Кристева  и  др. 

В  России  культура  постмодерна  сформировалась  позднее,  чем  на  Западе.  Это  объясняется  политикой,  которую  проводило  государство  вплоть  до  90-х  годов  XX  века.  С  одной  стороны,  Россия  находилась  в  культурной  изоляции  и  мало  контактировала  с  новейшими  явлениями  в  области  изобразительного  искусства  в  странах,  не  относящихся  к  соцлагерю.  В  то  же  время  в  стране  шло  подавление  любого  инакомыслия  в  художественном  творчестве,  ином,  чем  реализм.

Впоследствии,  в  современной  России,  во  многом  политическая  подоплёка  неприятия  свободы  творчества  в  Советском  Союзе  стала  одной  из  причин  резкого  негативного  отношения  друг  к  другу  представителей  культуры  постмодерна:  художников  актуального  искусства  и  художников-реалистов,  представителей  традиционной  живописной  школы. 

Несмотря  на  то  что  на  современном  этапе,  в  сущности,  можно  говорить  о  завершение  постмодернистского  периода,  данное  явление,  по  отношению  к  относительно  устоявшимся  в  мировой  культуре  философско-эстетическим  системам,  сравнительно  молодо.  Категории  и  характеристики  постмодернизма  для  определённых  видов  искусства  не  осознаны  в  полной  мере  и  сегодня  продолжают  вызывать  дополнительные  бурные  дискуссии.

Так,  в  отечественной  искусствоведческой  литературе  используют  разные  термины,  характеризующие  общее  понятие  «современное  изобразительное  искусство».  Среди  них:  постмодернизм,  постсовременность,  концептуальное,  актуальное,  инновационное,  нефигуративное,  постсоветское  искусство.  Художественный  критик  Екатерина  Деготь,  исследуя  русское  искусство  XX  века,  рассматривает  его  как  концептуальный  проект  [4,  с.  154].  Историк  культуры  и  куратор  выставок  Екатерина  Андреева  использует  эпитеты  и  характеризует  постмодернизм  как  «героический»,  «обескураженный»,  выделяя  понятие  «компостмодернизм»  при  характеристике  антропологических  аспектов  в  живописи  [1,  с.  307].  Необходимо  отметить,  что  все  эти  термины  в  равной  степени  противопоставляют  себя  традиционному  реалистическому  искусству.

Данное  исследование  ставит  своей  целью  изучить  проблемы  развития  тенденций  реалистического  искусства  на  современном  этапе,  выявить  значимость  и  необходимость  традиционного  искусства  в  реалиях  сегодняшней  жизни,  а  также  исследовать  взаимодействие  реалистического  искусства  с  особенностями  бытования  культуры  постмодерна.  В  связи  с  вышесказанным  актуальность  данного  исследования  представляется  очевидной  и  состоит  в  сохранении  и  ретрансляции  традиций  культуры  России  (в  данном  контексте  реалистического  искусства)  как  основы  для  дальнейшего  развития  нации.  Научная  новизна  представленной  работы  заключена  в  соотнесении  ключевых  понятий  современного  культурного  пространства  России:  традиции  и  инновации,  где  выявляется  объективное  существование  или  выживание  отечественной  реалистической  школы  и  её  «антипод»  —  актуальное  искусство,  во  многом  черпающее  идеи  в  западной  культуре.  Насколько  эти  универсалии  взаимосвязаны  между  собой,  их  взаимодействие  или  неприятие  —  составляет  задачи  нашего  исследования.

Для  эстетического  познания  мира,  аксиологического  восприятия  действительности,  формирования  духовной  зрелости  изобразительное  искусство  обладает  неограниченными  возможностями.  Развитие  технических  средств  сегодня  позволило  пространственному  виду  искусства  широко  проникнуть  в  обыденную  жизнь.  Это,  несомненно,  большое  достижение  современной  цивилизации,  когда  люди,  не  выходя  из  дома,  могут  совершить  виртуальною  экскурсию  и  пообщаться  на  значительном  расстоянии  с  картинами  выдающихся  художников,  в  том  числе  и  художников-реалистов.  С  другой  стороны,  доступность  и  сближение  элитарной  и  массовой  культур,  что  является  одной  из  ярких  характеристик  постмодерна,  разрушают  классические  представления  о  произведениях  искусства.  Современное  искусство  наряду  с  профессиональными  художниками,  стремящимися  авангардно  представлять  своё  художественное  видение,  представлено  и  непрофессиональным  творчеством,  и  разнообразным  маргинальным  креативом.  В  результате  на  выходе  мы  видим  появление  новых  форм,  декларированных  как  смысл  творчества.  Многие  приверженцы  традиционного  искусства  выражают  опасения,  что  в  такой  художественной  деятельности,  возведенной  в  ранг  искусства,  обессмысливается  и  жизнь,  и  искусство,  а  реалистическая  традиция  вытесняется  с  арены  художественной  жизни  [9].

Несомненно,  культура  XXI  века  отражает  общественные  взаимоотношения,  претерпевшие  значительные  изменения  даже  за  последние  20  лет.  Ряд  влиятельных  теоретиков  постмодернизма  (Ж.  Лиотар,  Ж.  Бодрийар,  Ф.  Фукуяма)  свидетельствуют  о  кризисной  ситуации  в  культуре.  В  то  же  время  один  их  авторитетных  в  Европе  интерпретаторов  русской  культуры  XXI  века  Борис  Гройс  указывает  на  то,  что  современное  искусство  должно  вызывать  уважение,  но  не  обязательно  —  интерес  и  понимание  [3].  Это  утверждение,  с  одой  стороны,  примеряет  реалистов  со  сторонниками  нового  современного  искусства,  во  многом  пренебрегающих  традиционным  пониманием  основных  элементов  создания  картины  (формы,  композиции  и  т.  д.),  но  в  то  же  время  активно  цитирующих  сюжеты  и  даже  интерпретирующих  конкретные  произведения  художников  прошлого  в  своих  работах.  С  другой  стороны,  изобразительному  искусству  присущи  функции,  исходящие  из  его  сущности,  —  отражение  жизни  в  её  нравственном,  социальном  и  философском  аспекте.  И  в  данном  случае  художники  реалистического  направления  не  задаются  поисками  смысла  своего  творчества,  не  пытаются  искать  новые  формы,  их  творчество  понятно  и  традиционно  в  истинном  понятии  этого  слова.  По  словам  народного  художника  России  С.А.  Гавриляченко,  «история  свидетельствует,  что  реализм  в  русском  искусстве  не  некий  модно-переменчивый  стиль,  а  обретённое  воплощение  пронизывающей  мироустройство  гармонии,  проявление  потаённых  смыслов  национального  бытия»  [2,  с.  154].  Начало  XX  века  отмечено  целым  рядом  ярких  состоявшихся  проектов  разного  уровня  масштабности,  нацеленных  на  сохранение  и  дальнейшее  развитие  классической  традиции,  основанной  на  принципах  реализма,  основным  критерием  которого  является  наличие  художественного  образа.  В  2007  году  в  Москве  по  инициативе  галереи  «Арт  Прима»  стартовал  актуальный  масштабный  Всероссийский  выставочный  проект  «Романтики  реализма»,  который  возвращает  в  культурное  пространство  современной  России  глубокое  и  чистое  течение  русской  реалистической  живописи.

В  2008  году  был  воссоздан  Союз  русских  художников  —  организация,  которая  оставила  яркий  след  в  истории  отечественной  живописи  и  во  многом  определяла  художественную  жизнь  России  в  начале  XX  века  (1903—1923).  Выставочный  проект  получил  название  «Союз  Русских  Художников  —  новое  время».  Примечательно,  что  инициаторами  воссозданного  Союза  Русских  Художников  стали  братья  Алексей  Петрович  и  Сергей  Петрович  Ткачевы,  Валентин  Михайлович  Сидоров,  Гелий  Михайлович  Коржев  —  художники,  чьи  имена  и  творчество  уже  составили  славу  русского  реалистического  искусства  последнего  столетия.

В  декабре  2009  года  в  галерее  «Измайлово»  осуществился  выставочный  проект  «Притяжение  реализма».  В  самом  названии  уже  заложено  то  направление,  тот  метод,  который  блестяще  воплотился  в  картинах  И.  Левитана,  А.  Саврасова  и  других  мастеров  второй  половины  XIX  века,  а  сегодня  в  современном  культурном  пространстве  постмодернизма  стал  ориентиром  для  молодых  художников. 

Таким  образом,  на  современном  этапе  развития  изобразительного  искусства,  реалистическая  традиция  сохраняет  свои  прочные  корни  и  в  реалиях  сегодняшней  жизни,  доказывает  свою  востребованность  и  необходимость.  По  словам  одного  из  ярких  художников  постмодерна,  так  называемой  русской  new  wave  Олега  Котельникова,  «цель  современного  искусства  от  начала  времен  —  быть  современным,  сегодняшним,  быть  здесь  и  сейчас»  [5].  Эти  слова  определяют  позицию  художника  и  могут  быть  отнесены  к  любому  талантливому  молодому  живописцу,  будь  это  приверженец  реалистической  школы  или  представитель  актуального  искусства,  использующий  систему  симулякров  постмодернизма. 

Тем  не  менее  в  настоящем  произведении  искусства  скрыто  множество  глубинных  смыслов,  и  человек  постоянно  открывает  их  для  себя,  тем  самым  утверждая  ценностные  ориентиры,  которые  необходимы  современной  культуре  и,  в  частности,  изобразительному  искусству.  По  словам  заслуженного  художника  РФ  М.Ю.  Кугача,  «…..  среди  широких  масс  зрителей  реалистическое  искусство  всегда  было  любимо  и  востребовано.  Публику  одинаково  привлекают  глубина  и  значительность  содержания,  и  мастерство  исполнения  лучших  реалистических  произведений  [8]. 

Реалистическая  традиция  не  исчерпала  себя  и  в  пространстве  современной  культуры  постмодерна  достойно  представляет  своеобразие  национальной  живописной  школы,  которая  несёт  в  себе  не  только  мощное  духовное  начало,  но  и  крепкие  профессиональные  знания  в  области  рисунка,  живописи,  композиции,  обогащая  мир  изобразительного  искусства  художественными  образами,  без  которых  трудно  себе  представить  настоящее  современное  искусство.

Список  литературы:

1. Андреева  Е.Ю.  Постмодернизм:  Искусство  второй  половины  XX  —  начала  XXI  века.  /Серия  «Новая  история  искусства»,  автор  проекта  С.М.  Даниэль.  СПб.:  Азбука-классика,  2007.  —  488  с.:  ил.
2. Гавриляченко  С.А.  «Вечная  современность  реализма»  /Каталог  II  Международной  ассамблеи  художников  «Пластовская  осень»,  2013.  —  256  с.
3. Гройс  Б.  Художественный  журнал  «Большой  проект»/  [Электронный  ресурс].  —  Режим  доступа.  —  URL:  http://xz.gif.ru/numbers/53/groys/  (дата  обращения:  12.02.2014).
4. Деготь  Е.Ю.  Русское  искусство  XX  века.  М.:  Трилистник,  2002.  —  224  с.
5. Котельников  О.  На  Невском  Олег  Котельников/  [Электронный  ресурс].  —  Режим  доступа.  —  URL:  http://www.nanevskom.ru/person-5752/0/  (дата  обращения:  01.03.2014).
6. Кравченко  А.И.  Культурология.  Учеб.  пособие  для  вузов.  /  3-изд.  М.:  Академический  проект,  2002.  —  496  с.
7. Культурология:  Учебник.  /  Под  ред.  Ю.Н.  Солонина,  М.С.  Кагана.  М.:  Высшее  образование,  2005.  —  566  с.
8. Кугач  М.Ю.  Интервью  с  заслуженным  художником  РФ,  действительным  членом  Академии  художеств,  председателем  художественного  объединения  "Москворечье"/  [Электронный  ресурс].  —  Режим  доступа.  —  URL:  http://neizvestniy-geniy.ru/  (дата  обращения:  20.12.2013).
9. Манин  В.С.  Какой  быть  Третьяковке  в  XXI  веке/  [Электронный  ресурс].  —  Режим  доступа.  —  URL:  http://forum.artinvestment.ru/showthread.php?p=828431(дата  обращения:  09.03.2014).