ФОРМИРОВАНИЕ ОБЪЕКТОВ МОНУМЕНТАЛЬНО-ДЕКОРАТИВНОГО ИСКУССТВА – МУРАЛОВ В ГОРОДСКОЙ СРЕДЕ НОВОСИБИРСКА

FORMATION OF MONUMENTAL ART OBJECTS – MURALS IN AN URBAN ENVIRONMENT OF NOVOSIBIRSK

Darya Kuzmennykh

master’student, architecture, Kryachkov Novosibirsk State University of Architecture, Design and Arts,

Russia, Novosibirsk

Alexandr Gamalei

scientific supervisor, candidate of Architecture, associate professor, Kryachkov Novosibirsk State University of Architecture, Design and Arts

Russia, Novosibirsk

АННОТАЦИЯ

В статье рассматриваются особенности муралов как формы монументально-декоративного искусства, их сходства и различия с граффити. Выявляются факторы, приведшие к их популяризации в городской среде Новосибирска: особенности городской среды, дающие толчок к созданию муралов, социальный запрос, создание муралов в рамках фестивалей. Определяются особенности создания и размещения  муралов в городской среде, затрагивается их тематика. Статья дополнена иллюстрациями, показывающими, как более ранние примеры живописных композиций на фасадах зданий, так и современные.

ABSTRACT

The article discusses the features of murals as part of monumental art, it’s similarities and differences with graffiti. Factors that lead to popularization of it in Novosibirsk are identified: specifics of city environment, social request, creation of murals as part of festivals. The specifics of creation and placement of murals and it’s themes are touched upon. Article has added illustrations that showcase earlier and later examples of painted compositions on buildings facades.

Ключевые слова: Новосибирск, городская среда, муралы, граффити, легализация.

Keywords: Novosibirsk, urban environment, murals, graffiti, legalization.

Слово «мурал» происходит от латинского «murus» - стена и обозначает художественное произведение, на стене расположенное. Разные определения дают слову разные нюансы. Как правило, муралы – произведения живописные, мозаики к ним обычно не относят. Муралы могут быть произведениями как интерьерными, так и экстерьерными.

При попытке дать определение муралам, как произведениям, существующим в контексте городской среды, случается путаница с целой вереницей определений: стрит-арт, урбан-арт, паблик-арт, граффити.

Некоторые исследователи не ставят разницы между граффити и муралами [6], некоторые - рассматривают их как составные части стрит-арта [7]. Определение стрит-арта, в свою очередь, смешивается с определениями паблик-арта и урбан-арта, где, порой, урбан-арт является зонтичным термином для всех вышеперечисленных понятий [2]. Однако, такие термины, как стрит-арт, урбан-арт, зачастую включают в себя и скульптурные произведения, и перформансы, которыми ни граффити, ни стрит-арт не являются.

Граффити - в наиболее широком понимании этого слова - изображения, нанесённые неким автором на поверхностях зданий. В такой форме граффити можно встретить даже в античных цивилизациях [3, 5].

В настоящее время граффити чаще всего ассоциируется с яркими, вычурными и непонятными обывателям настенными шрифтами, нарисованными баллончиком, что неудивительно – популяризация этого явления произошла именно в таком виде. Ещё в 1920-х годах Нью-Йоркские банды использовали граффити как способы разграничения территории и общения друг с другом, но настоящий бум культуры случился в 1950-х после создания и налаживания производства распылительного клапана современного образца, позволившего анонимным художником создавать свои творения в кратчайшие сроки [6].

Как одну из особенностей граффити исследователи отмечают стремление авторов выделиться. Популярнейший мотив - личные сигнатуры художников, выполненные в ряде различных техник [5, 6, 7], выражающих уникальность авторов или разграничивающих территорию между бандами [5, 6]. Не менее важным аспектом считается расположение граффити. Нанесение граффити в нелегальных и даже опасных для жизни местах, связывается как со способом получить уважение [6], так и с адреналином как самоцелью [7].

Однако взгляд на граффити исключительно как на способ самовыражения несколько ограничен. Помимо имени художника или запечатления факта его присутствия, граффити могут говорить и о волнующих его проблемах. Данные произведения часто носят ярко выраженный политический характер (как правило, оппозиционный), критикуют существующий строй, уклад жизни [5, 7]. Это, в совокупности с незаконностью нанесения, повсеместным распространением, радикальным (бывает и вредоносным) изменением облика городской среды, стало почвой для борьбы местных властей с граффитистами в XX веке^[2]. Однако, спустя годы, а то и десятилетия «войны», городские власти начали менять свою позицию в отношении данного явления и художников, и вместо попыток уничтожения граффити и полного выдавливания художников-граффитистов из городского пространства, стали переводить это явление в более «приемлимое» русло. Для осуществления этого «перемещения» они стали отдавать отдельные стены под использование граффитистов а также организовывать стрит-арт фестивали [2, 5, 6]. Позже появились и заказы на граффити. Для некоторых граффитистов нанесение изображений стало работой, также к подобному способу оформления городского пространства стали привлекаться профессиональные художники. Однако, когда дело доходит до официальных заказов, остросоциальные, «протестные» темы становятся менее желательными, поэтому заказные изображения либо не носили политического характера вообще, либо затрагивали темы, вызывавшие немного разногласий/поддерживающие текущую политику государства.

То, что было нелегальным, часто политизированным искусством, создаваемым самоучками, превратилось в узаконенную заказную работу профессиональных художников с минимально выраженным политическим характером.

У художников появились возможности для создания более крупных и сложных композиций – муралов.

Таким образом, мурал в контексте городской среды – настенное живописное произведение большого размера, появившееся легально и претендующее на высокое качество исполнения.

Именно узаконенность лучше всего выражает различие между муралами и граффити. Граффити могут быть огромного размера и обладать сложной композицией. Граффитисты-самоучки вполне способны перейти в легальную сферу, если у них есть желание и достаточные навыки рисунка. Политизированность хоть и часто встречается, но необязательна.

Такое разделение также неплохо ложится на весьма удачные определения стрит-арта как свободного, стихийного уличного творчества и паблик-арта как его согласованной версии [1], где муралы можно считать разделом стрит-арта, а граффити – паблик-арта.

Рисунок 1. Фрагмент фасада жилого дома по адресу ул. Урицкого 35.

В отличие от мозаик Новосибирска, историю которых можно отследить с некоторой подробностью, даты появления граффити или муралов сложно назвать: либо фотографы прошлого века не очень интересовались данным искусством, либо оно было мало распространено. На рис. 1 мы видим растительные узоры на фасаде многоэтажного жилого дома адресу ул. Урицкого 35, постройка которого датируется серединой XX в. Изображения эти, недавно отреставрированные, являются не полноценными картинами, а деталями оформления фасадов, украшающими пилястры, которые, в свою очередь, вместе с балконами, создают композицию фасада из повторяющихся элементов.

Существуют упоминания интерьерных росписей 60-х годов, например, роспись в кафе «Спутник», созданной группой художников [4], однако упоминаний о фасадных росписях не удаётся найти и тут.

Сохранились некоторые фотографии, датирующиеся 70-80 гг прошлого века, на которых запечатлены муралы. На рис.2 – фотографии, выложенной в ЖЖ nsk_history, и отнесённой автором к восьмидесятым, можно увидеть дом по адресу ул. Красный проспект 96 с нанесённым на него муралом. На данный момент этот мурал на стене дома отсутствует.

Рисунок 2. Мурал на торце здания по адресу ул. Красный проспект 96, 1980-1990-е годы. Фото с сайта [15]

К более новым произведениям относится мурал, изображающий полярного медведя, держащего бутылку Coca-cola на жилом доме, располагающемся по адресу ул. Гусинобродское шоссе 17. Точную дату его создания получить не удалось, однако удалось выяснить, что изображение представляет собой фрагмент из видеорекламы напитка, датирующейся 1993 г. «Northern lights». Художественную ценность такого изображения сложно назвать высокой, учитывая, что рисунок буквально повторяет кадр из рекламы, однако внушительные размеры и «дружелюбный» вид привлекают внимание.

Первые шаги по популяризации тогда ещё граффити-культуры случились в конце двухтысячных годов. Фестиваль Paint methods, проводившийся в разных городах Сибири заглянул в Новосибирск в июне 2008 года. В 2009 году выпускники НГАХА создали свою первую композицию «French kiss». В то время, команда из шести человек называлась «Людистен».

В статье за осень 2012 года на сайте «Nsknews» также упоминаются «Людистен», они же «Такнадо!». Отмечается, что большинство художников там – приезжие [14].

До середины десятых годов с культурой муралов и граффити всё было довольно тихо, а вот во второй половине случился настоящий бум, выразившийся в форме фестивалей.

 Если мы посмотрим на даты их появления, мы увидим, что различные крупные по меркам Новосибирска фестивали возникли в весьма короткий промежуток времени.

В 2016 году впервые, ещё в закрытом пространстве, был проведён фестиваль From street for eat.

С 2017 года работает фестиваль OKRASHENO, выезжающий время от времени за пределы Новосибирска и области.

С 2017 года проводился фестиваль «Графит науки».

Рассмотрим тематику данных фестивалей и позиционирование авторов.

В группе «Вконткате» From street for eat описан так: «Мы даем людям пищу для ума, для размышления над темой граффити и уличного искусства». «Мы хотим показать людям граффити художников с другой стороны. Показать их работы, выполненные в иных жанрах, как правило более близких для восприятия людей. Показать, что они не закрываются в рамках уличного рисования, а постоянно экспериментируют и развиваются» [9].

В 2022 г. в рамках фестиваля был создан мурал «Страницы истории» по адресу ул. Серебренниковская 2А (Рис. 3), располагающийся вдоль линии трамвайных путей.

Как видим, фестиваль нацелен на коммуникацию с горожанами и изменения восприятия граффити как вида искусства. Хотя организаторы фестиваля называют свои работы именно «граффити», отсутствие противопоставления обществу и согласованное нанесение переводит их работы скорее в разряд муралов.

Рисунок 3. Мурал «Страницы истории» фестиваля From street for eat. Фрагмент

OKRASHENO формирование облика общественного пространства ставит в качестве основной задачи: «Что такое ОКРАШЕНО? Ежегодный стрит-арт фестиваль, с целью изменить серый облик Сибири, а также мышление горожан» [10]. На рис.4 приведён один из муралов, создававшиеся в рамках фестиваля в 2019 году. В двадцатых годах фестиваль стал проводиться в Шерегеше.

Данный фестиваль проводится вышеупомянутыми «Такнадо!», которые со времён 2012 года превратились в «Taknado buro» - фирму с почти сотней художников, работавшую с 2ГИС, IKEA и другими крупными компаниями, и выполнявшую заказ на оформление трансформатора в Центральном парке на 125-летие Новосибирска.

Рисунок 4. Обезьяны с масками. Мурал, созданный в рамках фестиваля «OKRASHENO» Фото из группы «ОКРАШЕНО | Стрит-арт фест | OKRASHENO» Вконтакте [10]

«Графит науки» на фоне других фестивалей выделяется благодаря ярко выраженной тематике. Фестиваль посвящён научным достижениям Новосибирска^[11]. Темы работ задавались институтами СО РАН, а для фестиваля подбирались соответствующие места – Академгородок и кампус НГТУ.

Тематика науки затрагивалась в произведениях монументального искусства Новосибирска ещё во времена СССР (Мозаика «Человек и наука медицина» В.Кирьянова, витраж «Наука» В.Сокола), поэтому фестиваль можно считать своеобразным продолжателем данной традиции.

Хотя реакция на первый фестиваль в Академгородке в 2017 г была неодназначная, его впоследствии удалось провести там ещё раз – в 2021 г, со своими инцидентами. В НГТУ «Графит науки» проходил довольно гладко.

В 2022 году фестиваль приостановлен организаторшами на неопределённый срок.

Рисунок 5. Принцесса Укока. Мурал фестиваля «Графит науки» Академгородок. Надпись поверх мурала задуманной частью композиции не является.

В организации всех вышеперечисленных фестивалей упоминается участие гостей-художников из других городов.

Итак, что мы можем почерпнуть из данной информации?

-С конца двухтысячных годов в Новосибирске существовала как минимум одна хорошо организованная группа художников, стремящихся к созданию узаконенных живописных произведений в городской среде

-Большая часть художников-граффитистов того времени пришла из других городов России, однако впоследствии стали появляться и Новосибирские художники

-Важную роль в формировании культуры муралов играли выпускники НГАХА

-Переход от граффити к муралам произошёл благодаря организации фестивалей. Некоторые художники продолжают именоваться именно граффитистами несмотря на полную законность своей деятельности

-В создании муралов принимали участие выпускники НГАХА (на данный момент НГУАДИ) – люди, получившие высшее профессиональное образование

-Проведение нескольких подобных мероприятий в относительно короткий срок позволяет предположить, что со стороны уполномоченных структур сильного сопротивления начиная со второй половины десятых годов не было

-Существовал определённый запрос со стороны художников «изменить облик Сибири» и «дать пищу для ума»

-«Серый» облик Новосибирска создавал возможности для нанесения рисунков

При изучении влияния облика города на создание живописных уличных композиций, стоит подробнее рассмотреть архитектуру города. Значительную часть местной жилой застройки составляет типовая застройка ХХ-го века, более известная среди обывателей как хрущёвки и брежневки. Данные здания выполнены в минималистичном стиле без декораций, а их торцы представляют собой гладкую стену – «чистый холст» для художников. Множество подпорных стен, трансформаторных подстанций также являются желанными объектами для нанесения рисунка. Так как архитектура таких сооружений крайне минималистична, они обычно не обладают элементами дизайна, вступающими в конфликт даже с самыми вычурными произведениями. Большое количество однообразной застройки создаёт визуальный запрос на изменение пространства.

Как мы видим, в основном муралы создаются на уже существующих поверхностях, на которых их присутствие изначально не предполагалось. Однако существуют и примеры зданий, для которых муралы являются изначально задуманной частью проекта – например, ЖК «Гринвилл» и ЖК «Венеция». Упоминания строительства «Гринвилла» относятся к 2012 г, а завершён он был в 2016 г. Триптих с животными, изображающий движение солнца по Сибири с востока^[14], украшает торцы здания, как и в случае с советской застройкой, не обладающие какими-либо архитектурными украшениями и служащие холстом для муралов.

Пример «Гринвилла» показывает – параллельно с зарождением бюро уличных художников (Такнадо упоминались в 2012 г) появился и запрос среди застройщика на подобный способ оформления фасадов.

С запросами художников и застройщиками разобрались. А как же запрос со стороны жителей? Есть основания полагать, что отношение жителей к муралам весьма неплохое.

Фестивали уличного искусства набирают достаточное количество волонтёров и служат своего рода общественными мероприятиями, что добавляет интерактивный элемент в уличное искусство.

Другой элемент интерактивности – фотографии в социальных сетях. Особенно популярным в интернете муралом является изображённый на рис.6 «Я из Сибири» – шрифтовая композиция. Тут сложно не вспомнить и корни уличного искусства: граффити первой половины ХХ-го века в Нью-Йорке зачастую были личным «тегом» художника или подписью местной банды, которую та использовала для разграничения территории. Фотографии с данным муралом служат способом сказать «Я был здесь». Мурал, между прочим, коммерческий, и является маркой бренда одежды.

Рисунок 6. Мурал «Я из Сибири»

Особенно заметно скопление муралов в центре города – тут и трансформаторные станции Центрального парка, и фасады зданий. Существуют они уже несколько лет, и стирать их пока никто не собирается.

Более прямым доказательством положительного отношения людей является инцидент с муралом врачу-кардиологу.

Врача, держащего в руках золотое сердце, нарисовал мексиканский художник Трепо Паркер по заказу одной из частных клиник

«…вскоре в администрацию Центрального округа Новосибирска поступила жалоба на картину от коммерческой организации, которая работает в том же доме. После чего городские власти обратили внимание, что девятиэтажное полотно не было согласовано с худсоветом, и заявили о намерении его закрасить» [12].

За изображение вступились как некоторые чиновники, так и местные жители, создавшие петицию за сохранение мурала, спобравшую более 2500 голосов. Мурал сохранили.

Примером столкновения мнений местных жителей может служить другой мурал, «Принцесса Укока», посвящённый пазырыкской культуре. Он сильно не понравился некоторым из местных жителей, посчитавшим, что девушка на изображении из-за специфичного головного убора выглядит как повешенная. Рисунок пришлось перенести из изначально выбранного места в другое. Даже так, недовольные остались и ходатайствовали о полном уничтожении рисунка. Однако, при последующем выяснении мнений местных жителей, проводившемся путём опроса, выяснилось, что недовольных рисунком относительно тех, кому он понравился, немного, и рисунок оставили [13].

У популярности уличной живописи есть ещё одна причина – простота создания. В отличие от более сложных монументально-декоративных произведений, таких как мозаики, муралы крайне легки в нанесении на стену и не требуют сложного подготовительного процесса, что также добавляет им популярности. Однако, нанесённые краской рисунки куда менее долговечны, чем более сложные в создании мозаики и барельефы, а значит, их надо либо время от времени реставрировать, что требует дополнительных усилий, либо смириться с тем, что они относительно быстро уйдут в небытие.

Летом 2024 г была проведена реставрация мурала «Приручение лис в Академгородке», что является одним из немногих примеров сохранения данных произведений. В большинстве своём современные муралы осыпаются и уходят в небытие, и вскоре перед нами остро встанут как вопросы сохранения муралов, так и вопросы долгосрочной их актуальноси, как элементов городской среды.

Хотя данную тему можно обсуждать ещё долго, статья завершена, а значит стоит подвести итоги:

Уличное искусство приходило в Новосибирск медленно, однако во второй половине десятых годов пережило настоящий бум, продолжающийся и сейчас.

Понятия муралов и граффити в восприятии людей слабо разделены

Популяризация муралов связана с:

-Особенностями архитектуры города, особенно сооружений второй половины XX века

-Инициативой художников, обладающих профессиональной подготовкой и  желающих изменить облик города

-В развитии муралов Новосибирска принимали участие художники из разных городов России и иногда иностранные художники

-Активной организацией фестивалей создания муралов, вовлечение в процесс жителей города

-Иногда, запросами со стороны юридических лиц (застройщики, местная администрация)

-В большинстве положительным отношением горожан к данному явлению – некоторые произведения были спасены от уничтожения благодаря инициативным жителям города

-Возможностями, предоставляемыми постингом таких изображений в интернете (реклама – художникам, интересные фотографии на страницу - сфотографировавшим)

Тематика муралов разнится: есть крупная ветвь, связанная с просветительской тематикой, есть муралы, черпающие вдохновение из поп-культуры, абстрактные муралы, рекламные муралы.

Основная функция муралов Новосибирска – преобразование и украшение городского пространства.

Список литературы:

1. Вешнев Василий Павлович, Ткач Дмитрий Геннадиевич Принципы и методы создания сюжетных композиций современного стрит-арта // Вестник славянских культур. 2021. №62.
2. Вильчинская-Бутенко Марина Эдуардовна Метаморфозы урбанистического искусства Финляндии // Артикульт. 2020. №2 (38).
3. Гаджиев М. С. К интерпретации одного граффити из Помпей // ИАЭК. 2005. №1.
4. Гончарова Наталья Галиевна Тема науки в произведениях монументального искусства города Новосибирска // Баландинские чтения. 2020. №1.
5. Кирсанова Екатерина Анатольевна Социально-философский анализ концепций стрит-арта: генезис и подходы к определению феномена // Вестник Томского государственного университета. Философия. Социология. Политология. 2017. №38.
6. Кожанов А. П., Приказчикова Н. П. Граффити: «Искусство или вандализм?» // Инженерно-строительный вестник Прикаспия. 2020. №3 (33).
7. Кузовенкова Юлия Александровна Особенности освоения городского пространства сообществами граффити и стрит-арта // Вестник СПбГИК. 2017. №4 (33).
8. Швиндт Ульяна Сергеевна Cтрит-арт: подходы к изучению феномена в социальных и гуманитарных науках // Журнал социологии и социальной антропологии. 2020. №1.
9. Група ВК «From street for eat» [https://vk.com/fromstreetforeat?w=club129359810]
10. Група ВК «Okrasheno» [https://vk.com/okrashenofest?w=club13248722]
11. Група ВК «Графит науки» [https://vk.com/grafitnauki]
12. Гутман О. Жители Новосибирска отстояли перед властями мурал с «золотым сердцем» [https://rg.ru/2022/12/21/zhiteli-otstoiali-graffiti-s-vrachom.html]
13. Исаев Л. «Графит науки»: Казнить нельзя помиловать [http://academcity.icgbio.ru/content/grafit-nauki-kaznit-nelzya-pomilovat]
14. Латыпова Ю. Лучшие граффити Новосибирска: первые 8 [https://nsknews.info/materials/luchshie-graffiti-novosibirska-pervye-8-125905/]
15. Фотографии Новосибирска: 1980-е-1990-е [https://arbuzov.livejournal.com/360001.html]