КОЛОРИСТИКА ПРОСТРАНСТВА СРЕДЫ КАК ФАКТОР, ФОРМИРУЮЩИЙ ОСНОВЫ КОЛОРИСТИЧЕСКОЙ КОМПЕТЕНЦИИ СТУДЕНТОВ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ ПРОФИЛЕЙ ПОДГОТОВКИ

АННОТАЦИЯ

В данной статье рассматривается влияние среды на формирование восприятия окружающей действительности, развитие паттернов колорита в сознании студентов творческих направленностей, исследуются способы интеграции методов организации пространства среды в методологию обучения творческим дисциплинам через эксперименты с освещением, планами и массами идентичными окружению человека в интерьере и экстерьере.

Ключевые слова: колорит, среда, цвет, цветовой паспорт, восприятие цвета, искусство, архитектура, живопись.

На протяжении веков цветовая палитра окружающей среды видоизменялась, становясь важным аспектом истории и формирования колористического восприятия художника через окружающую среду. Цвет является одним из важнейших средств пространственной организации. Знание его влияния на форму способствует поиску гармоничных сочетаний. Помимо эмоционального и символического значения, цвет имеет функциональное значение и несет информационную нагрузку.

Ж. Агостон в своих работах приводит примеры того, что цвет рассматривается как свойство материалов. Он также отмечает, что восприятие цветового решения зависит от освещения. Один и тот же объект будет восприниматься по-разному в зависимости от того, освещается ли он естественным или искусственным светом, что создает различные варианты восприятия цвета и может существенно изменить впечатление от выбранного цвета в окружающей среде, в отличие от того, каким он кажется сам по себе [1, с. 16].

А. Ефимов утверждает, что каждая культура имеет свою систему цветовых символов, которые эффективно проявляются в историко-культурной среде [2]. Поскольку цветовые символы являются языком и продуктом социальной коммуникации, каждый новый тип культуры всегда приводит к смене цветовых доминант и образованию нового рисунка в городском пространстве. Новые поколения людей живут на улицах, существующих веками.

Цветовой паспорт, присущий определенному объекту, историческому, региональному и архитектурному пространству, в значительной степени определяет своеобразие среды, в которой выделяются факторы, наиболее значимые для отдельных зон городского окружения: исторические, региональные, национальные, цветовые традиции, цветной климат ландшафта. Таким образом, архитекторы и дизайнеры используют цвет как инструмент формирования характерного образа окружения.

Для разных исторических эпох существуют определенные цветовые комбинации, которым отдавалось предпочтение. Известно, что здания средневековой Европы представлены серыми оттенками природного камня. В архитектуре эпохи барокко использовались контрастные сочетания цветов, создававшие пространственные иллюзии. Классицизм XIX века, напротив, характеризуется сдержанным колоритом и использованием нюансных комбинаций цветов. Стиль рококо в архитектуре часто проявляет себя через сочетание позолоты со светло-голубой окраской. Колористика модерна построена на основе сложных оттенков красно-желтой и сине-зеленой гаммы. Для модернизма характерно преобладание фактуры и цвета бетона. Постмодернизм демонстрирует попытки преодоления безликости архитектуры через сочетание исторических форм с современными, что приводит порой к парадоксальным и неожиданным решениям. Следовательно, с изменением исторических периодов менялись цветовые концепции. Полихромия архитектурной среды является аспектом проявления уровня культуры, национального своеобразия, динамики или стабильности развития образа города [4].

В регионах складываются традиционные сочетания цветов, которые в определенной степени передают характер местности. Художественная выразительность народной архитектуры России заключается в тщательно проработанных архитектурных деталях, таких как орнаментальная резьба по дереву на окнах, дверях, карнизах, пилястрах, или пластическая обработка листовой жести на фронтонах, водостоках и трубах и т.д. Самый распространенный материал – дерево. Это и обусловливает цветовую палитру, которая ориентируется на интеграцию с естественным пейзажем. Этот вариант характерен для жилых зданий усадебного типа, но мало распространен в городской среде, особенно в центральных ее частях [4].

Колористика городских пространств чаще проявляется через противопоставление природе. В цветовом пространстве любого города в определенный период времени складывается особый рисунок, который можно рассматривать как отпечаток социального состояния общества. Фон – это основа городской ткани, формирующаяся из повторяющихся оттенков и цветов и представляющая собой своего рода среднее арифметическое от их суммы.

Особенности цвета фона во многом определяются экономическим фактором. Как правило, фон – это наиболее распространенный и доступный в регионе материал или пигмент. На Руси в течение длительного времени таким материалом оставалось дерево. К. Моньшинский не случайно писал, что мы только потихоньку стали выбираться из «деревянного века». В Англии материалом фона был желтый песчаник. Во многих греческих городах (на Миконосе, Санторини, Тиносе) – шлам, материал, который добывается из лежащего здесь прямо под ногами мрамора. В ряде городов и даже целых провинций южной Франции (например, в Русильоне) – красная охра [3].

От выбора материалов, техники исполнения и цветовых сочетаний в большой степени зависит эстетическая составляющая поставленной задачи. Помимо собственно цвета, учитываются такие качества, как фактура (гладкая, рельефная), блеск или матовость, естественный или искусственный рисунок поверхности.

Несмотря на то, что город – очень сложное поле для цветовых экспериментов, механизм образования цветового рисунка здесь похож на тот, что используется в живописи (натюрморты Дж. Моранди) или фотографии (виды городов Т. Штрута). Во всех этих примерах мы имеем дело с одними и теми же предметами, но разными цветовыми акцентами, которые создают сильный и точный образ [5].

Таким образом, применяя вышеупомянутые наблюдения, художник-педагог может составлять учебные постановки – натюрморты, формируя различные учебные задачи. Натюрморт здесь выступает пространственной, колористической, фактурной моделью с целью создания представления у студента об организации пространства по композиции и освещенности в будущих проектах, воспитания чувства цветовой гармонии колорита, формирования видения целостности через законы теплохолодности.

Список литературы:

1. Агостон Ж. / Теория цвета и ее применение в искусстве и дизайне. – Москва: Мир, 1982. 184 с.
2. Ефимов С. / Колористика города. – Москва: Стройиздат, 1990. 272с.
3. Мельнык У.В. Цвет в дизайне городской среды / Вестник славянских культур. 2013. С. 86–89. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/tsvet-v-dizayne-gorodskoy-sredy/viewer (дата обращения: 14.11.2024).
4. Михайлов С.М. / Кулеева Л.М. Основы дизайна: Учебник для специальности «Дизайн архитектурной среды». – Казань: «Новое знание», 1999. 240 с.
5. Элементы стиля: энциклопедия архитектурных деталей: новая редакция / гл. ред. С. Кэлоуэй; – [Изд. 2-е, доп. и перераб.] / доп. и перераб.: Алан Пауэрс. – Москва: Магма, 2006. 592 с.