ЭСТЕТИКА БЕЗОБРАЗНОГО: ПОЧЕМУ СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО ПРОВОЦИРУЕТ ОТВРАЩЕНИЕ?

AESTHETICS OF UGLY: WHY DOES MODERN ART PROVOKE DISGUST?

Kabakov Danil Sergeevich

Student, Department of Social Institutions and Social Work, Russian State Social University,

Russia, Moscow

АННОТАЦИЯ

Актуальность исследования определяется тем, что в условиях этических и идентификационных кризисов современного общества искусство выполняет функцию своеобразной «лаборатории», где происходит осмысление этих явлений. Эстетика безобразного при этом выступает инструментом для рефлексии над фундаментальными социальными процессами.

ABSTRACT

The relevance of the research is determined by the fact that in the conditions of ethical and identification crises of modern society, art performs the function of a kind of "laboratory" where these phenomena are comprehended. At the same time, the aesthetics of the ugly act as a tool for reflection on fundamental social processes.

Ключевые слова: искусство; эстетика; анализ;

Keywords: art; aesthetics; analysis.

Актуальность исследования продиктована современными культурными трансформациями, где искусство выступает лабораторией для осмысления этических и идентификационных кризисов. Выставки вроде Documenta и работы таких художников, как Дэмьен Херст, демонстрируют, как эстетика безобразного становится важным элементом художественного высказывания. Изучение роли отвращения в этом контексте способствует развитию искусствоведения через анализ эмоциональных реакций аудитории, что особенно значимо в эпоху интенсивных социальных сдвигов.

Целью данного исследования является анализ механизмов, посредством которых эстетика безобразного провоцирует отвращение в современном искусстве. Мы сосредоточимся на ключевых художественных практиках, чтобы выявить психологические и культурные факторы, лежащие в основе этой эмоциональной реакции. Подобный анализ позволит понять, как отвращение служит катализатором не только эстетического, но и социального осмысления. В конечном счете это углубит наше понимание эволюции художественного дискурса в контексте провокационных стратегий.

В античной философии безобразное однозначно противопоставлялось прекрасному как его отрицание. Платон утверждал, что безобразное не обладает эстетической ценностью, так как не отражает высшие идеи. Аристотель также исключал безобразное из сферы искусства, рассматривая его как нарушение гармонии и меры. Таким образом, в классической традиции безобразное воспринималось как нечто, не заслуживающее художественного воплощения.

В рамках романтизма произошло теоретическое переосмысление категории безобразного. Виктор Гюго в предисловии к драме «Кромвель» обосновывал необходимость включения гротеска и уродливого в искусство для достижения полноты отражения действительности. Философ Фридрих Шеллинг рассматривал безобразное как необходимый контраст для выявления прекрасного, тем самым расширяя границы эстетического. Эти идеи заложили основу для последующего развития художественного языка, выходящего за рамки классических канонов. В XX в. искусство пережило череду авангардных революций, смену эстетических парадигм и социальных потрясений, что привело к возникновению множества лакун в понимании художественного процесса [5, c. 187].

На практике романтики активно воплощали эстетику уродливого через создание образов монстров, безумия и декаданса. В литературе это выражалось в персонажах-изгоях и сценах патологических состояний, как у Э.Т.А. Гофмана или Мэри Шелли. Живописцы, такие как Франсиско Гойя в серии «Капричос», изображали ужасы войны и человеческие пороки, используя деформацию форм. Подобные произведения демонстрировали, что отталкивающее способно нести глубокий смысл и вызывать рефлексию. Данный подход стал предвестником радикальных экспериментов с безобразным в искусстве последующих эпох.

Первоначальная реакция на безобразное в искусстве часто проявляется как физиологический шок. Эта реакция характеризуется непроизвольными движениями отстранения, гримасами отвращения или даже тошнотой. Согласно эволюционной психологии, такие проявления имеют адаптивную функцию, защищая организм от потенциальных источников инфекции или загрязнения. Данный механизм формировался как биологический ответ на угрозы, связанные с разложением или болезнями.

Со временем первоначальный шок трансформируется в когнитивный процесс рефлексии. Зритель начинает анализировать причины своей негативной реакции и смысловое содержание произведения. Этот переход от аффекта к осмыслению позволяет рассматривать отвращение как инструмент художественного воздействия. Таким образом, провокативное искусство использует эмоциональный дискомфорт для стимуляции интеллектуальной деятельности.

Провокация отвращения в современном искусстве служит методом деконструкции устоявшихся социальных конвенций. Этот прием позволяет художникам обнажать условность и репрессивный характер норм, навязываемых обществом. Экспонируя табуированные темы и формы, искусство вынуждает зрителя к рефлексии над общепринятыми стандартами. Таким образом, отвращение трансформируется в инструмент критического осмысления.

Эстетизация безобразного создает возможности для переоценки культурных ценностей через привлечение маргинализированного опыта. Художественные практики обращаются к феноменам, традиционно вызывающим отторжение, чтобы расширить границы общественного восприятия. Данный подход позволяет включить в культурный дискурс те аспекты человеческого существования, которые ранее подвергались стигматизации. В результате искусство способствует формированию более инклюзивного и рефлексивного общества.

Безобразное функционирует как стратегический инструмент для критического пересмотра устоявшихся норм красоты и социальных ценностей. Через деформации и обращение к табуированным темам искусство намеренно провоцирует отторжение, чтобы вскрыть скрытые конфликты современного общества. Эта деконструкция позволяет подвергнуть сомнению традиционные представления об идентичности и этике, расширяя рамки художественного высказывания.

Следовательно, отвращение, вызываемое такими произведениями, следует интерпретировать не как эстетический провал, а как целенаправленный катализатор общественного диалога. Оно стимулирует переосмысление привычных категорий, способствуя эволюции культурного дискурса. Таким образом, провокативная сила безобразного подтверждает его значимость в развитии современного искусства, превращая эмоциональный шок в импульс для интеллектуального прорыва.

Список литературы:

1. Выготский Л. С. Психология искусства. — Москва: Издательство Юрайт, 2023. — 414 с.
2. Гомес К.-Дж. Парадокс отрицательных эмоций в искусстве: анализ теоретических и эмпирических исследований // Сибирский философский журнал. — 2022. — №3. — С. 43–56.
3. Дриккер А.С., Маковецкий Е. А. Генезис искусства и цифровая эра // Вестник Санкт-Петербургского университета. Философия и конфликтология. — 2020. — №3. — С. 539–552.
4. Худин А., Орельская О. Постмодернизм. — Нижний Новгород: ООО «Бегемот», 2019.
5. Черняева И. В., Булгаева Г. Д. Лакуны в эстетике xx века: эпистемологические и методологические аспекты атрибуции живописи // Terra aestheticae. — 2025. — №15. — С. 175–204.